Mei 21, 2026
NEON(SeaPRwire) - Pada Festival Filem Cannes tahun ini, ramai pengarah telah menerima secara terbina teknologi AI generatif. Hirokazu Koreeda (pengarah Shoplifters, The Third Murder dan Monster) yang dikenali dengan pendekatan humanisnya, tidak termasuk di kalangan mereka — sekurang-kurangnya, belum lagi. Namun, optimisme yang ditariknya tentang masa depan teknologi ini menghasilkan campuran yang pelik dalam filem terbarunya, Sheep in the Box yang penuh kesedihan dan diharapkan dapat merebut Palme d’Or, yang menceritakan pasangan berduka yang menggantikan anak mereka yang telah tiada dengan salinan android.Filem sains fiksyen sudah lama menggunakan makhluk mekanikal untuk mencerminkan kegelisahan kita (sejak dekad 1890-an), tetapi mercu tanda cyberpunk seperti Blade Runner sangat penting dalam cara mereka menggunakan kecerdasan robotik. Soalan tentang apa yang menjadikan kita manusia telah disampaikan kepada kita melalui banyak cerita tentang apa yang tidak — atau apa yang membuatkan bukan-manusia paling menyerupai manusia, dalam dunia di mana kemanusiaan itu bersyarat. Namun, pada 2026, pada masa AI generatif meniru kesedaran dan interaksi pada skala yang belum pernah berlaku sebelumnya (lihat juga: penulis skrip Taxi Driver, Paul Schrader, yang ditinggalkan oleh teman wanita AI-nya), wujudnya keperluan untuk cerita mengenai kecerdasan buatan yang perlu berkembang.Masa depan yang diramalkan dalam A.I. Artificial Intelligence arahan Steven Spielberg dan Her arahan Spike Jonze sudah wujud di hadapan kita — jika tidak secara harfiah, maka sekurang-kurangnya secara emosi, di mana teknologi didorong untuk mengisi ruang kosong emosi yang disebabkan oleh kesedihan dan kepenatan. Inilah tempat Sheep in the Box berada, dalam “masa depan yang tidak terlalu jauh” di mana iklan sasaran yang menyeramkan, yang dihantar melalui pos oleh syarikat teknologi startup Rebirth, mengingatkan Otone (Haruka Ayase) dan suaminya Kensuke (Daigo Yamamoto) bahawa anak mereka yang telah tiada, Kakeru (Rimu Kuwaki), dapat dibangkitkan semula secara digital. Namun, tidak seperti mercu tanda yang disebutkan tadi, pada awalnya tidak banyak perbincangan mengenai sama ada salinan robot promosi Kakeru, yang dicipta dari foto dan data digital lain, merupakan manusia sebenar. Bagi sebahagian besar filem, dia adalah alat yang mempunyai peribadi — diarahkan, sebagaimana pelakon muda berbakatnya, untuk bertindak dengan ketepatan semula jadi. Kensuke yang enggan menerima kenyataan ini malah membandingkannya kepada Roomba, atau Tamagotchi. Sebaliknya, isteri beliau, Otone, terpengaruh oleh Kakeru, yang secara perlahan-lahan mendedahkan perpecahan yang mendalam antara pasangan yang tidak bahagia itu.Sheep in the Box bermula dengan cara yang menarik, tetapi mengambil belokan yang menzalimi kisah kesedihannya. | NEONPada permulaan filem, Kensuke dan Otone telah mengendalikan (atau lebih tepatnya, enggan mengendalikan) kehilangan anak mereka yang misterius dan mungkin berlaku secara kebetulan dengan cara yang berbeza. Cara Koreeda sering menyorok kamera dari Kakeru — yang, sekiranya berlaku beberapa dekad yang lalu, akan menjadi aspek paling menarik dan baharu dalam filem itu — dan memandang ke arah manusia dewasa, menjadikan Sheep in the Box sangat tepat pada masanya. Fakta bahawa manusia cenderung kepada peniruan kemanusiaan kurang menarik dari segi dramatik berbanding sebab mereka melakukannya; malah laporan semasa tentang pengguna yang rentan tersedekap oleh bot sembang AI juga disoroti oleh rasa melankolik tertentu. Sesuatu kurang dalam setiap subjek ini, dan perlindungan digital ini merupakan satu-satunya pelarian mereka.Bagi Otone, yang menyangkal kesedihannya, dan Kensuke, yang bernegosiasi dengan puncanya (dia sentiasa mencari punca konkret bagi kematian Kakeru), perpecahan dalam perkahwinan ini terletak di akar penyebab perselisihan mereka yang lain, seperti cara mereka menghabiskan masa dengan anak robot baharu mereka, atau antara satu sama lain. Di sini, Koreeda menyediakan asas untuk drama yang memikat yang mencapai inti sebab dunia AI generatif dan LLM bergerak ke arah ini. Namun, beliau tidak lama kemudian membuang tumpuan filem ini dengan berpusing ke arah yang lebih konvensional, menukarkannya menjadi drama kesedaran digital yang biasa dan pada akhirnya tidak mempunyai arah.Filem ini mempunyai penampilan yang menarik, dengan reka bentuk moden dan warna kelabu serta biru yang pudar menandakan dunia yang beranjak kehilangan semangatnya. Namun, tumpuan kepada kegembiraan yang salah tempat ini, melalui pasangan yang menghampiri teknologi untuk mengisi kehampaan berbentuk anak itu, hilang dengan pantas, apabila Kensuke diturunkan peranannya menjadi watak minor, dan jalan cerita beralih ke arah keluarga Otone dengan cara yang sukar dikawal. Tidak lama kemudian, Sheep in the Box sudah tidak lagi boleh dikatakan sebagai filem tentang mortaliti, apabila peralihan ini berlaku apabila Otone mula memerhatikan perubahan dalam tingkah laku Kakeru. Perubahan ini tidaklah besar, tetapi mereka mula memberikang petunjuk tentang idea yang sudah lapuk bahawa salinan fotokopi robotik yang diprogramkan mungkin mempunyai kesedaran diri, atau jiwa, konsep yang telah diterokai dengan ketegangan dramatik yang lebih besar dalam hampir setiap filem atau cerita pendek yang pernah mengangkat isu ini.Di sini, idea Koreeda muncul dengan terlalu kabur, dengan kemungkinan pencapaian diri individu dan malah eksodus digital yang melayang-layang di atas jalan cerita, tetapi hanya secara sementara. Otone dan Kensuke tidak cukup melekat pada Kakeru (dan, untuk menyatakannya dengan kasar: teruk teruk oleh kesedihan) untuk kemungkinan ini menjadi penting kepada mereka. Alih-alih menerokai ruang negatif di antara pasangan dewasa itu, atau sebaliknya, cara kesedaran berasaskan manusiaoid dapat mengisinya secara sementara, Sheep in the Box berakhir dalam titik tengah yang suam-suam tenteram antara kedua-dua pendekatan itu, dan dengan demikian, berakhir dalam pencarian kesimpulan yang memutar-belit dan menyiksa.Dengan satu penamat demi satu penamat, filem ini membuang dedah tema seolah-olah berusaha mengejar bintang, untuk menentukan secara rawak apa yang ia cuba sampaikan pada awalnya. Bagi seorang pengarah yang biasanya lincah dan pasti secara dramatik seperti Koreeda, filem ini dimainkan secara pelik seolah-olah merupakan hasil keraguan diri yang teruk, seakan-akan beliau tidak pasti tentang perasaannya terhadap teknologi yang berkembang. Namun, selain menguraikan kontradiksi ini, beliau menggunakan terlalu banyak usaha untuk mencari jawapan yang agak dedaktif dan eseiistik sehingga terlupa memelihara fokus firma beliau terhadap kemanusiaan yang kompleks. Dalam filem yang secara konsepnya tentang bagaimana AI memberi kesan kepada keadaan manusia, tidak ada ironi yang lebih menyedihkan daripada ini.Sheep in the Box mengadakan pementasan perdana pada Festival Filem Cannes pada 16 Mei. Diharapkan filem ini akan ditayangkan di pawagam-pawagam di Amerika Syarikat pada akhir 2026.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain.
More
