Category: berita

Razer(SeaPRwire) - Kepada kesedihan hampir semua orang, memasuki semua tahap pembangunan game. Tidak puas hanya membiarkannya menular, beberapa syarikat kini berusaha menyerahkan pemegang kawalan kepada AI generatif dan membiarkannya memainkan game itu juga.Minggu ini, syarikat pengeluar mouse mewah Razer memaparkan versi “dipulihkan” dari Projek Ava mereka pada Pameran Elektronik Pengguna 2026. Ava ialah peranti yang direka untuk menganalisis footages game dan memberikan panduan real-time semasa anda bermain, dan walaupun projek ini tidak baru, iterasi terbaru itu ialah periferal berdiri sendiri yang memaparkan seorang gadis anime dengan telinga kucing terperangkap dalam tiub kaca yang hanya berdiri sana-sini semasa Ava secara robotik memberikan panduan.Percubaan awal terhadap model Ava baru adalah seperti yang anda jangka. Laporan daripada , , dan menyebut Ava tidak dapat menjawab soalan asas tentang game yang seharusnya dianalisis, memberikan komen yang jelas salah, sentiasa membolehkan perbincangan tidak berkaitan dengan ucapan tidak penting, dan secara amnya membuat penulis yang berinteraksi dengannya merasa tidak nyaman kerana personaliti yang menyoroti.Oh, dan ia juga berjalan pada , model chatbot yang kebanyakannya digunakan untuk mencipta bahan seksual tak konsensual terhadap wanita dan kanak-kanak yang tidak menyangka di X.com.Jadi, seperti yang anda mungkin tebak berdasarkan setiap aplikasi AI generatif lain, Projek Ava tidak seolah-olah mematuhi janji-jannya. Tetapi sama ada ia berfungsi adalah sekunder kepada soalan yang lebih besar — mengapa ia wujud?Pada masa yang sama dengan penampakan penjara AI catgirl Razer, paten untuk intrusi terbaru AI Sony ke dalam game juga muncul. Difailkan pada 2024, teknologi ini akan menggunakan AI untuk memberikan tahap bantuan berbeza kepada pemain yang terjebak dalam bahagian sukar game, seperti dilaporkan . Pilihan berbeza daripada memaparkan avatar hantu yang menunjukkan pemain ke arah matlamat sehingga AI mengambil alih dan melengkapkan bahagian sukar itu sendiri. Walaupun mengandaikan ia boleh berfungsi seperti yang dirancang, ia, seperti Ava, ialah teknologi yang seolah-olah sepenuhnya kehilangan tumpuan permainan.Sony’s recently surfaced patent would let games play themselves, for some reason. | Naughty DogPembacaan dengan kepercayaan terbaik terhadap paten Sony ialah ia boleh digunakan sebagai bantuan keserasian untuk membantu pemain melalui bahagian game yang secara fizikal mereka tidak boleh selesaikan, atau sebagai cara untuk mengelakkan bahagian sukar daripada menghentikan kemajuan sepenuhnya. Kami telah berpendapat untuk pilihan kesukaran yang lebih baik dan ciri-ciri keserasian sebelum ini, tetapi yang terbaik dipersiapkan oleh pembangun yang memikirkan apa yang terbaik untuk game mereka, bukannya pihak ketiga yang memaksakan idea dari luar.Kedua-dua Razer dan Sony cuba menyelesaikan masalah yang tidak benar-benar masalah. Kesukaran boleh menjadi halangan, tetapi ia bukan kesalahan yang perlu diperbaiki. Apabila game terlalu mencabar untuk diselesaikan, ia adalah tanda bahawa anda menghampiri ia dengan cara yang salah atau perlu lebih banyak latihan. Dalam kedua-dua kes, penyelesaiannya ialah memikirkan semula apa yang anda lakukan, mengambil strategi lain, dan cuba sekali lagi. Proses itu ialah apa yang bermakna bermain game, dan , tidak kekurangan game lain di sana.None of Project Ava’s avatars make it any less weird to talk to. | RazerWalaupun game yang bermain sendiri terdengar absurd secuilnya, panduan “berfaedah” Projek Ava yang sebenarnya lebih tidak disukai, walaupun mengabaikan masalah bawaan dengan model AInya. Bermain game berpusat objektif seperti , contoh CES Razer, adalah tentang eksperimen. Menyelesaikan mengapa apa yang anda lakukan tidak berfungsi sama pentingnya dengan berjaya pada akhirnya, dan melompat terus ke penyelesaian berarti menganggap game sebagai masalah yang perlu diselesaikan secepat mungkin, bukannya seni yang perlu dinikmati.Tidak kekurangan pakar yang anda boleh temui sendiri. Ribuan pemain lain ingin berkongsi strategi mereka secara online, dan bertanya dan menjawab soalan adalah bahagian teras yang menjadikan bermain game sebagai aktiviti sosial. Projek Ava mengandaikan bahawa bertanya kepada chatbot lebih baik daripada menghenti game untuk mencari pakar daripada manusia sekeluarga anda, tetapi itu sepenuhnya kehilangan tumpuan. Sebahagian apa pun game yang mendorong anda untuk memikirkan tentang ia atau berhubungan dengan pemain lain ialah hadiah, bukan beban yang perlu diselesaikan dengan teknologi.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain.

Netflix(SeaPRwire) - Stranger Things telah berakhir, namun semoga Stranger Things abadi. Siri seram sains fiksyen 1980-an kegemaran Netflix telah mendominasi budaya pop selama hampir satu dekad, tetapi pada jam-jam terakhir tahun 2025, ia berakhir dengan letupan, kemudian dengusan, dan akhirnya epilog selama 40 minit. Pada penghujungnya, beberapa perkara telah diselesaikan, seperti pengorbanan Eleven dan kemungkinan dia masih hidup, sementara perkara-perkara lain dibiarkan tergantung, seperti semua wanita hamil yang seolah-olah terbakar bersama dengan seluruh Dunia Terbalik atau fakta bahawa Joyce dan Hopper bersekolah menengah bersama Henry Creel tetapi tidak pernah perasan di skrin. Tetapi siri ini akan terus hidup dengan melakukan yang terbaiknya: menunjukkan masa lalu yang kita rindukan. akan menunjukkan petualangan baru kumpulan Hawkins dalam animasi yang hebat, tetapi adakah ia boleh menggantikan siri yang melahirkan ia? Mudah untuk melihat bagaimana ia boleh - tetapi ia juga boleh menjadi risiko yang besar. Eleven dan kawan-kawannya diubah menjadi kartun dalam Stranger Things: Tales from ‘85. | NetflixManfaat yang paling jelas daripada Tales from ‘85 adalah bentuknya sendiri. Salah satu kritikan terbesar terhadap Stranger Things adalah jadual pengeluaran yang lambat, yang bermakna pelakon kanak-kanak bertambah usia lebih cepat daripada watak mereka sehingga mereka sudah dalam 20-an masih memainkan watak berusia 17 tahun. Tales from ‘85 berlatar antara Musim 2 dan 3, yang bermakna watak-watak berusia 14-15 tahun. Kerana siri ini adalah animasi, watak-watak ini boleh kekal pada usia ini selama berapa tahun - dan musim - yang diperlukan. Tetapi terdapat juga implikasi cerita. Kita tidak mengetahui apa yang berlaku antara Musim 2 dan 3, tetapi ia tidak cukup untuk mengubah cerita secara ketara, jadi siri ini tidak boleh mempunyai stakes yang sangat besar. Apa yang ia boleh lakukan, bagaimanapun, adalah memberikan sesuatu yang hampir sinonim dengan tahun 1980-an: kartun makhluk mingguan di mana kumpulan itu mengalahkan penjahat baru setiap episod, dengan segala-galanya kembali kepada keadaan asal pada penghujungnya. Sudah tentu, ini adalah Netflix, jadi tidak mungkin episod-episod ini akan berskala mingguan, tetapi ia boleh menjadi surat cinta kepada formula klasik ini. Bolehkah siri ini menjadi petualangan makhluk mingguan yang seolah-olah dicipta untuk Stranger Things? | NetflixDan mungkin - hanya mungkin - Tales from ‘85 boleh secara retrospektif membuat penutup siri menjadi lebih masuk akal. Tidak masuk akal bagi Eleven menarik Mike ke tepi dan menjelaskan bahawa jika dia pernah mengorbankan dirinya, dia sebenarnya akan berkelana dengan beg galas di Iceland, tetapi ada momen yang kebanyakan watak bahkan tidak tahu, seperti batu bercahaya dalam masa lalu Henry, yang mungkin relevan. Stranger Things selalu diilhami oleh karya Stephen King, mungkin siri ini boleh menjadi It: Welcome to Derrynya, mengembangkan cerita tanpa mengganggu cerita yang akan datang kemudian dalam garis masa. Paling tidak, ia boleh mengadaptasi keseluruhan konsep "menjelaskan apa yang ada dengan itu". Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Stranger Things: Tales from ‘85 akan segera tontonan di Netflix.

Marvel Studios(SeaPRwire) - Avengers: Doomsday adalah jenis pengalaman sinema yang memerlukan latar belakang besar, dan berkat Avatar: Fire and Ash, ia mendapat satu. Filem pasukan MCU besar seterusnya mungkin tidak akan ditayangkan sehingga Disember, tetapi penonton boleh melihat sekilas salah satu daripada empat treler yang memperincikan apa yang akan datang untuk filem itu. Treler pertama menunjukkan kembalinya , kini sebagai bapa. Treler kedua menunjukkan , yang juga menikmati menjadi ibu bapa. Tetapi treler ketiga akhirnya memberikan apa yang dinantikan oleh peminat: X-Men. Mutant telah berada di pinggir MCU selama lebih daripada separuh dekad sekarang, tetapi baru apabila pengumuman pelakon Doomsday dibuat, peminat menyedari mereka akan . Ini adalah pandangan pertama kita tentang apa yang itu maksudkan. Lihat teaser penuh di bawah: Dinyanyikan oleh Magneto (Ian McKellan), yang dengan suara mengerikan berkata bahawa “kematian datang untuk kita semua,” kita melihat apa yang tinggal dari Sekolah Charles Xavier untuk Kanak-Kanak Berbakat, yang telah ditinggalkan sejak lama. Kemudian kita melihat Professor X (Patrick Stewart) dan Magneto (Ian McKellan) berhubungan melalui permainan catur. Selepas itu, kita melihat Cyclops (James Marsden) melakukan letupan optik tidak seperti apa yang pernah kita lihat sebelum ini. Ia tidak banyak, tetapi ia adalah “canon-est” yang pernah kita lihat X-Men setakat ini. Disney mempunyai hak untuk menggunakan watak-watak itu sejak 2019, tetapi mereka hanya diteaser sejak itu: Evan Peters muncul dalam WandaVision, varian Professor X muncul dalam Doctor Strange in the Multiverse of Madness, Beast Kelsey Grammer muncul dalam adegan selepas kredit The Marvels, dan kuburan kanon yang pelik iaitu Deadpool & Wolverine. Tiada satu pun daripada ini benar-benar “dikira,” kerana ia sama ada hanya telur Easter atau varian dari alam semesta lain yang tidak akan masuk ke alam semesta kita. Ian McKellan kembali sebagai Erik Lehnsherr dalam treler baru Avengers: Doomsday. | Marvel StudiosIni mungkin teaser, tetapi ia bukan teaser: watak-watak ini benar-benar kanon, dan akan berinteraksi dengan semua orang lain dalam Avengers: Doomsday. Dan bukan hanya X-Men ini yang menyertai: Mystique Rebecca Romijn, Nightcrawler Alan Cumming, dan Gambit Channing Tatum semuanya akan . Walaupun ini mengujakan, ingat ia hanya treler ketiga daripada empat, dan treler terakhir akan sama mengujakan — dan ia akan tentang Wakanda dan Fantastic Four. Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Avengers: Doomsday akan ditayangkan di pawagam pada 18 Disember 2026.

Netflix(SeaPRwire) - Pada penghujung era, naluri manusia sentiasa adalah untuk melihat ke belakang. Ini sangat benar terutamanya untuk televisyen, dan juga wajar: penonton ingin merenungkan segala cara perubahan watak kegemaran mereka, kesulitan yang mereka hadapi, dan hubungan yang mereka bentuk. Itulah sebabnya kenapa sangat biasa untuk melihat kilas balik masa dalam episod penamat siri — tetapi mengambil jangkaan itu dan mendorongnya jauh melebihi hadnya.Tidak dapat dinafikan, Stranger Things adalah siri terbesar Netflix dan pasti akan mendapat perpisahan yang besar-besaran. Ia adalah sumber pendapatan utama bagi penyiar ini; francaisa asas bagi satu generasi penonton televisyen. Tetapi sejak awal, musim terakhir ini terasa terlalu berlebihan. Matt dan Ross Duffer, pencipta siri fiksyen sains ini, menggambarkan Musim 5 lebih seperti “” daripada sebuah rancangan televisyen. Mereka juga berhasrat untuk membahagikan semua itu kepada tiga “jilid”, mengikuti salah satu kebiasaan penerbitan yang paling menjengkelkan Netflix. Semakin banyak Duffers bercakap tentang rancangan mereka, semakin banyak mereka kelihatan tersesat dalam hasrat mereka sendiri. Walaupun musim ini memang bermula dengan kuat, akhirnya ia kehilangan semua kebaikan yang telah dibina selama bertahun-tahun, dengan tidak memberikan jawapan yang memuaskan kepada hampir satu dekad soalan — atau sebarang perkembangan yang benar-benar mencabar — sebaliknya lebih suka berjalan-jalan melayang ke masa lalu.Warning: spoiler untuk Stranger Things Musim 5 Episod 8.Penamat Stranger Things terlalu fokus kepada masa lalu daripada masa depan. | NetflixStranger Things Musim 5 lebih seperti satu kilas balik masa yang menjengkelkan daripada sebuah penamat. Beberapa peringatan tentang sejauh mana pelakon ini telah berkembang — sama ada itu kali pertama Mike (Finn Woldhard) bertemu Eleven (Millie Bobby Brown) dalam Musim 1 atau kemenangan pertama Max (Sadie Sink) ke atas Vecna dalam Musim 4 — amat diterima, terutamanya memandangkan jangka masa antara musim. Tetapi Duffers tidak menggunakan retrospektif itu untuk mengucapkan selamat tinggal, sebaliknya, mereka kebanyakannya mengisi masa penamat yang sudah terlalu lama.Episod terakhir musim ini berlangsung lebih daripada 2 jam, masa yang tidak masuk akal untuk sebuah rancangan yang telah mendorong hadnya sejak Musim 4. Stranger Things adalah contoh utama masalah “bengkak” dalam perancangan penyiaran: siri ini akan lama-lama mendapat manfaat daripada penulisan yang lebih cekap dan kurang mewah, tetapi Duffers mengambil masa kerana mereka boleh. Tiada peraturan untuk sebuah rancangan di Netflix, dan ini membuka pintu kepada pelbagai kelemahan dalam perjalanan cerita. Dalam Musim 5, kelemahan itu mustahil untuk diabaikan — malah, ia lebih mudah dikesan, kerana ia diiringi dengan satu lagi kilas balik masa yang kita tidak perlukan.Adalah masuk akal jika Stranger Things berusaha sebaik mungkin untuk memberi penonton perpisahan yang berbaloi. Penonton telah membelanjakan banyak masa untuk menonton rancangan ini sehingga kebanyakannya tidak keberatan dengan satu musim penuh episod 90 minit (malah, mereka menyambutnya). Sementara itu, Duffers dan pasukan penulis mereka telah berusaha untuk memenuhi harapan penonton, menulis banyak ucapan selamat tinggal yang penuh perasaan antara watak seperti Mike dan El, atau El dan bapa pengganti beliau Hopper (David Harbour), atau kumpulan remaja bijak dalam siri ini.Selepas lima musim yang mencabar batasan, Stranger Things mengakhiri perjalanannya dengan bermain secara aman. | NetflixHal ini membantu kerana keadaan di sini membuatkan seolah-olah para pahlawan kita mungkin tidak akan mendapat peluang untuk merenung ke masa depan: (yang sebenarnya adalah lubang cacing ke dunia lain, untuk beberapa sebab) memaksa pelakon ini untuk melakukan misi bunuh diri yang berpotensi. Jadi sudah tentu, Eleven ingin melihat kembali tahun-tahun yang dia habiskan bersama Hopper, belajar apa artinya menjadi seorang anak perempuan sejati, apabila dia dipersoalkan terus terang sama ada dia berhasrat untuk mengorbankan dirinya untuk kawan-kawannya. Sudah tentu pengakuan Will akan mencetuskan rangkaian kenangan bersama kawan-kawannya. Masalahnya, selain daripada kebosanan yang membingungkan, Stranger Things tidak memberikan perhatian yang sama kepada masa depannya.Walaupun ada epilog selama 40 minit, penamat Stranger Things terlalu bersemangat untuk mengabaikan urusan yang belum selesai sebaliknya lebih suka memberi pujian. Episod terakhir ini bermain terlalu berhati-hati: selain Vecna, hanya yang pasti mati — walaupun ada satu lagi tipuan untuk Steve Harrington (Joe Keery)! Kelemahan paling jelas lagi ialah ketidaktarikannya untuk menjawab soalan-soalan terbesar rancangan ini. Bagaimana kumpulan Hawkins melarikan diri daripada Dr. Kay (Linda Hamilton) selepas mereka ditangkap? Bagaimana Hopper dapat hidup lama semula selepas semua orang menganggap dia telah gugur dalam Pertempuran Starcourt? Bagaimana Max dapat graduan bersama kelasnya walaupun dia menghabiskan dua tahun dalam keadaan koma? Adakah Eleven masih hidup, walaupun nampaknya dia mengorbankan dirinya ke Dunia Terbalik? Terlalu banyak jawapan yang tidak ditunjukkan di skrin, tetapi ada . Ini mungkin contoh terburuk bagi trend Kilas Balik Masa Penamat, dan cara terburuk untuk menutup sebuah cerita yang begitu besar.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Stranger Things kini boleh ditonton di Netflix.

Fireshine Games(SeaPRwire) - Terdapat banyak yang patut diperiksa, tetapi kadang-kadang kebebasan untuk menjelajah yang mereka tawarkan boleh membuatkan ia terasa agak sukar untuk bahkan memutuskan apa yang perlu dilakukan seterusnya. Bulan ini, salah satu permainan survival terbaik dalam beberapa tahun kebelakangan ini datang ke PlayStation Plus, dengan dunia bawah tanah unik yang menambah struktur yang sangat diperlukan kepada eksplorasi dunia terbuka nya.Selepas menghabiskan beberapa masa dalam Steam Early Access, pada Ogos 2024. Pada masa itu, ia sudah menjadi salah satu permainan pembinaan asas terbaik di sekitar. Ia bermula dengan watak anda (atau watak-watak, jika anda bermain versi hebatnya) diangkut ke dunia bawah tanah yang luas tanpa cara untuk kembali ke permukaan. Dari situ, anda perlu menggali jalan melalui dinding gua untuk membuat sebarang kemajuan, menemukan harta karun yang banyak dan menjelajahi satu siri bioma yang setiap satu ditutup dengan bos untuk menyelesaikan misteri dunia bawah tanah.Pertempuran bos menambah matlamat mencabar untuk di capai dalam Core Keeper. | Fireshine GamesCore Keeper memang patut dimainkan pada masa itu, dan ia hanya menjadi lebih menarik dalam tempoh itu. Dalam setahun setengah sejak pelancaran rasminya, pembangun Core Keeper, Pugstorm, telah menyempurnakan hampir setiap aspek permainan melalui patch tetap, dengan satu siri kemas kini utama menambah lebih banyak lagi kepada pengalaman. Bioma dan bos baru telah datang sejak pelancaran, bersama-sama dengan haiwan peliharaan untuk membantu anda dalam pertempuran, sistem inventori yang jauh lebih baik, senjata letupan, dan acara bermusim.Walaupun semua kemas kini itu bagus, ia tidak akan bermakna banyak jika permainan yang mereka tambahkan tidak sudah menyeronokkan untuk dimainkan. Nasib baik Core Keeper adalah salah satu contoh terbaik dalam genre nya. Tidak ada laluan yang jelas dalam Core Keeper; ke mana sahaja anda pergi, anda perlu mencari jalan ke sana dengan mencipta terowong melalui batu. Tersebar di sekitar gua adalah clearing tanah subur, runtuhan purba, dan kejutan lain, selalunya menyembunyikan musuh atau bahkan beberapa makhluk mesra. Setiap kali anda tersandung ke satu daripadanya, ia terasa seperti penemuan sebenar, kerana anda hanya boleh membongkarkannya dengan memilih arah dan mengikuti naluri anda.Dalam sesetengah permainan, kebebasan seperti itu boleh berakhir dengan terasa tanpa arah, tetapi Core Keeper melakukan kerja yang hebat dalam menyusun keterbukaan itu. Pada permulaan petualangan anda, anda menemui kuil yang menunggu anda untuk mengembalikan beberapa objek yang tidak diketahui kepadanya, memberi anda matlamat misteri untuk dituju dari awal. Jelajahi cukup lama dan anda akan mula bertemu dengan bos, setiap satu memegang item yang merupakan kunci untuk eksplorasi lebih lanjut anda. Anda mungkin tidak dapat menghilangkannya ketika anda pertama kali menemui mereka, jadi mereka berfungsi sebagai kedua-dua petunjuk jelas tentang cara membuat kemajuan dan cabaran khusus untuk anda membina watak anda ke arahnya.Walaupun berada di bawah tanah, terdapat banyak ruang untuk menjalankan ladang dalam Core Keeper. | Fireshine GamesRasakan kemajuan watak juga sangat baik dalam Core Keeper. Walaupun anda bermula dengan peralatan kayu yang kasar, ia tidak mengambil masa lama untuk mula membongkar bahan yang lebih baik dan peralatan yang lebih kuat. Terdapat jumlah kepelbagaian yang mengejutkan dalam cara anda membina watak anda dari situ, dengan senjata yang membolehkan anda fokus pada serangan jarak dekat, jarak jauh, atau kerosakan sihir, atau bahkan memanggil khayalan untuk melakukan pertempuran bagi anda. Satu peralatan baru boleh mengubah sepenuhnya cara anda bermain dan mencari set peralatan penuh adalah cabaran lain untuk anda orientasikan diri ke arahnya.Tidak lama selepas debut Core Keeper di PS Plus, ia dijadualkan untuk menerima kemas kini utama lagi. Dikenali sebagai Void and Voltage, kemas kini ini menambah beberapa peralatan baru liar termasuk flamethrower, plus monster mekanikal baru dan bioma baru yang menyeramkan di luar pinggiran peta semasa. Itu menjadikannya masa yang hebat untuk memeriksa Core Keeper jika anda belum melakukannya dan mula membina rumah bawah tanah anda sebagai persediaan untuk cabaran baru yang akan datang.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Core Keeper kini tersedia di PlayStation, Xbox, Nintendo Switch, dan PC.

Hostel Llc/Lions Gate/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) - Adalah pepatah lama bahawa penonton suka merasa jijik. Penonton telah suka ditakuti sejak zaman seni ada, dan dengan sinema, batas ketakutan manusia telah didorong ke batasnya. Tetapi, adakah ada batas pada apa yang penonton akan terima, atau adakah hasrat kita yang tak terpuaskan untuk menyaksikan keganasan yang semakin besar bermakna akan selalu ada penonton untuk hal terburuk yang dapat anda fikirkan? Itulah jelasnya falsafah Eli Roth, dan filem yang dibuat 20 tahun yang lalu yang melahirkan era baharu seram Hollywood. Setelah perbualan dengan Harry Knowles () tentang mencari "perkara paling menjijikkan [seseorang] boleh cari di internet", dan sebuah laman web "percutian pembunuhan" yang didakwa terletak di web gelap, Roth memutuskan untuk mencipta sebuah festival keganasan yang tidak ada batasan, yang meningkatkan tahap kesengsaraan yang dia capai dalam filem perdananya yang membusukkan daging, Cabin Fever. Hasilnya ialah Hostel, dan ia jelas memenuhi agenda berlumuran darahnya.Filem ini mengikuti dua pelajar Amerika dalam perjalanan berkelana mereka di seluruh Eropah. Seorang lelaki yang jelas jahat mendorong mereka untuk mengunjungi sebuah asrama di dekat Bratislava, Slovakia, dengan janji gadis-gadis cantik tanpa henti dan seks tanpa ikatan. Ternyata mereka telah masuk ke dunia bawah tanah yang jahat di mana orang-orang kaya yang bosan membayar untuk menyeksa dan mencacatkan orang lain. Masuklah pemotongan, penghiris, gergaji rantai, dan obor api.Hostel bukan untuk mereka yang lemah perut. Ia terperinci hingga menyebabkan kesakitan, seperti pembedahan dalam pembedahan mayat para tahanan yang berteriak, yang satu-satunya kesalahan mereka adalah berada di tempat yang salah pada masa yang salah. Walaupun para Amerika yang jahat yang menderita sepanjang filem ini cukup tidak disukai untuk kita harapkan keburukan mereka, penyiksaan mereka bukanlah tindakan balas dendam atau pembebasan emosi untuk penonton. Ia boleh jadi sesiapa sahaja yang dihancurkan, dan Roth masih akan berseronok melakukannya. Terdapat tema yang lebih mendalam yang anda boleh baca di sini. Sesetengah pengkritik membaca Hostel sebagai kritikan terhadap kebodohan Amerika zaman Bush dan satirisme terhadap konsumerisme moden — tetapi anda juga boleh dengan mudah melihatnya sebagai cetek seperti genangan darah. Keganasan itulah intinya, dan Roth mahu anda menikmati keseronokan pengintai melihat sesuatu yang anda tidak seharusnya lihat.Filem keganasan, atau pornografi penyiksaan, jelas tidak bermula dengan Hostel. Di luar Hollywood, pengarah filem Asia seperti Park Chan-wook, Takashi Miike (yang muncul dalam filem itu), dan Kinji Fukasaku mendapat pujian dan ketenaran yang sama untuk pendekatan mereka yang mencabar batas dalam keganasan sinema. Jejak Audition dan Oldboy terdapat di segenap Hostel, begitu juga karya David Cronenberg dan George Romero. Hostel juga dikeluarkan setahun selepas Saw, yang memecah belah pendapat pengkritik dengan keganasannya yang melampau tetapi memenangi segerombolan peminat seram. Namun, juga benar bahawa filem Roth dipandang secara berbeza, bahawa pandangannya yang jelas dan gembira terhadap penderitaan manusia dilihat oleh ramai sebagai "langkah yang terlampau jauh".Memang, dengan Hostel istilah "pornografi penyiksaan" memasuki istilah budaya pop. Seorang pengkritik membandingkannya dengan filem seram keganasan hiper lain pada masa itu, seperti The Devil’s Rejects, Saw, dan Wolf Creek, mempersoalkan mengapa "Amerika nampaknya sangat gila tentang penyiksaan hari ini". Dia secara jelas membandingkan "fetisisme forensik" subgenre ini dengan filem dewasa dalam pelaksanaannya. Yang penting untuk genre ini, keganasan itu sangat realistik, berbeza dengan era di mana efek khas buatan sendiri yang menarik memberikan jarak emosi dari keganasan pembunuhan berantai. Menonton Hostel, walaupun anda sedar dari segi teknikal bagaimana adegan pembunuhan itu dijalankan, anda tidak dapat menahan diri untuk tersentak dengan kerealistikkan tontonan Roth.Hostel menginspirasi peningkatan singkat dalam filem "pornografi penyiksaan", sebelum mereka kembali ke pinggiran. | Hostel Llc/Lions Gate/Kobal/ShutterstockTidak hairanlah Hostel terbukti kontroversial. Banyak pengkritik mengolok-oloknya sebagai kejam dan pemikiran yang sempit. Ahli Parlimen Slovakia mengutuk filem itu kerana gambaran yang menghina negara mereka. Tetapi ia juga menjana $82 juta dengan bajet $4.8 juta dan menerima dua siri lanjutan. Jelas sekali, penonton mahukan ini. Terdapat permintaan sebenar untuk tahap seram ekstrem ini, di mana keganasan, terus terang, keren. Pada masa ini, filem keganasan dan pornografi penyiksaan adalah pilihan komersial yang selamat, tetapi ia tidak bertahan lama. Malah pemotongan kulit juga boleh menjadi membosankan bagi penonton selepas beberapa lama.Filem keganasan adalah niche dalam genre seram yang menjadi kejayaan yang tidak dijangka bagi penonton umum berkat filem seperti Hostel, tetapi tidak hairanlah ia kembali ke pinggiran selepas beberapa tahun, untuk dinikmati oleh peminat setia dan sebahagian besarnya diabaikan oleh penonton biasa yang mencari ketakutan yang selamat. Terdapat pengecualian, seperti populariti yang semakin meningkat bagi francais Terrifier, finale Weapons, dan . The Substance bermain-main dengan seram tubuh yang keras dalam konteks satirisme yang jahat untuk mencaci standard kecantikan yang mustahil, manakala Julia Ducournau membuat penonton muntah dengan kegilaan kanibalnya Raw. Walau bagaimanapun, seram Hollywood arus perdana kebanyakannya cenderung ke taraf PG-13 dalam beberapa tahun kebelakangan ini, sebahagiannya kerana filem-filem seperti itu menarik penonton yang lebih ramai dan boleh menjana lebih banyak wang (bayangkan Five Nights at Freddy’s dengan rating R yang keras). Walau bagaimanapun, kemungkinan adalah bahawa keganasan ultra ala Roth akan kembali ke skrin kita dengan lebih menonjol. Jika ada satu perkara yang boleh diandalkan, itu ialah rasa ingin tahu morbid kolektif manusia.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Hostel boleh disewa di semua platform digital.

Jagex(SeaPRwire) - Bagi permainan video, jangka hayat 25 tahun adalah masa yang hampir mustahil panjangnya. Dengan begitu banyak permainan baru yang dikeluarkan setiap minggu, sebuah permainan yang kekal dalam perbincangan dan bahkan selama beberapa tahun adalah pencapaian besar, dan kekal relevan selama satu suku abad hampir tidak pernah didengar. Hanya sedikit permainan yang dapat mengekalkan popularitinya selama hampir masa itu, dan sebuah permainan yang baru berusia 25 tahun telah berjaya dengan merangkul akarnya walaupun ia sentiasa berubah.Apabila [RuneScape] dilancarkan pada 4 Januari 2001, ia adalah permainan browser yang dijalankan oleh dua saudara yang beroperasi dari rumah ibu bapa mereka. Menjelang akhir 2001, penerbit Jagex telah ditubuhkan secara rasmi, dan tidak lama selepas itu, langganan berbayar telah diperkenalkan. Sepanjang beberapa tahun berikutnya, enjin RuneScape telah ditulis semula dua kali, dan gaya grafik baru telah dilaksanakan.RuneScape telah melalui banyak perubahan, tetapi masih mengekalkan nuansa lama. | JagexBerbanding dengan MMO moden, RuneScape mempunyai nuansa lama yang jelas, sering kali sehingga kelihatan tidak mempunyai arah. Walaupun permainan seperti tertumpu pada jalan cerita berterusan, RuneScape adalah tentang jalan cerita yang anda ceritakan sendiri. Selepas mempelajari asas-asasnya, pemain dibebaskan untuk melakukan apa sahaja yang mereka mahu, sama ada mengejar penguasaan lebih 20 pokok kemahiran, memburu monster peringkat tinggi, atau membantu (atau bertempur dengan) rakan pemain mereka seperti yang mereka inginkan.Sejak pelancaran RuneScape, Jagex telah berkembang dari syarikat perintis di bilik tidur kepada penerbit besar yang terus mengembangkan MMO terasnya. Tetapi untuk semua perubahan yang berlaku, RuneScape kelihatan sangat serupa dengan permainan yang pertama dilancarkan dari rumah penciptanya, pencapaian yang memerlukan banyak usaha sengaja daripada Jagex. Walaupun penerokaan bebasnya telah ketinggalan zaman, RuneScape tetap komited kepada autonomi pemain, dan tidak pernah menyimpang dari akar lamanya.Tidak seperti kebanyakan MMORPG moden, RuneScape lebih menekankan pada pengembangan kemahiran daripada mengikuti jalan cerita tetap. | JagexHari ini, RuneScape adalah permainan yang terbahagi kepada dua. Permainan yang sekarang dipanggil RuneScape bermula apabila penerbitnya menulis semula enjin asalnya buat kali pertama, pada asalnya menamakan keluaran baru itu RuneScape 2. Tetapi bukannya menggantikan permainan asal, Jagex membiarkannya terus berjalan di bawah nama RuneScape Classic, manakala kemas kini itu akhirnya mewarisi nama RuneScape. Walau bagaimanapun, akhirnya, mengekalkan RuneScape Classic menjadi lebih sukar daripada nilainya, kerana ia kurang serasi dengan alat pembangunan moden yang telah digunakan oleh Jagex.Tetapi beberapa tahun sebelum RuneScape Classic ditutup, Jagex melihat keinginan pemain untuk mengekalkan beberapa bentuk visi asal permainan itu. Pada 2013, syarikat itu mengadakan pilihan raya untuk bertanya kepada pemain sama ada mereka berminat dengan versi permainan berdasarkan kod lama, yang mengekalkan RuneScape seperti pada Ogos 2007. Pemain secara besar-besaran mengundi ya, dan Old School RuneScape lahir. Masih berjalan bersama RuneScape moden, Old School RuneScape terus berkembang dengan kemahiran baharu dan kemas kini lain sama seperti versi yang lebih baru, dengan tujuan untuk mengekalkan nuansa era lampau yang sukar dihuraikan.Berpandukan versi lama permainan, Old School RuneScape masih popular hari ini. | JagexDari segi tertentu, kedua-dua versi RuneScape adalah latihan nostalgia, bukan untuk kepentingan mereka sendiri, tetapi untuk apa yang telah ditinggalkan oleh MMORPG moden. Sepanjang tahun-tahun, RuneScape menambah transaksi mikro yang memberi kelebihan kepada pelanggan yang membayar, tetapi pada 2025, Jagex mengadakan pilihan raya untuk membiarkan pemain memutuskan sama ada mereka mahu menghapuskan mereka. Seperti yang dijangkakan oleh syarikat, majoriti pemain mengundi untuk menghapuskan mereka daripada permainan. Seperti penciptaan Old School RuneScape, pilihan raya itu menunjukkan bukan sahaja kesediaan Jagex untuk mendengar pemain, tetapi keinginan peminat untuk mengekalkan apa yang masih membezakan francais ini daripada segala-galanya yang lain di luar sana. Hasrat kolektif itu mungkin masih wujud lagi dalam tempoh 25 tahun akan datang.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain.

FX/Hulu(SeaPRwire) - Pada saat ini, anda tahu apa yang akan anda dapatkan dengan. Ikon televisyen ini mungkin mula-mula dengan rancangan yang mendapat pujian seperti Nip/Tuck, Glee, dan , tetapi sekarang dia telah menjadi sinonim dengan sejenis drama yang berkesan, tidak realistik, dan berbunga-bunga yang sering menarik pelakon-pelakonnya daripada majalah selebriti. Dari The Politician hingga Grostesquerie hingga All’s Fair yang menarik untuk menonton (dan buruk), “ rancangan Ryan Murphy” kini menjadi subgenre itu sendiri. Now, Murphy is taking this formula and applying it to sci-fi with a strange series called The Beauty. It follows a strange sexually transmitted disease that turns you into physical perfection. In the words of Ashton Kutcher’s character, “It's an STD that people will actually want.” Check out the full trailer below: Premis awal tentang prosedur yang mengubah anda menjadi sempurna bukanlah sesuatu yang baru: Netflix’s Uglies telah melakukannya pada tahun 2024, untuk. Untungnya, The Beauty mempunyai sesuatu lagi yang menarik: misteri pembunuhan yang dipimpin oleh Evan Peters dan Rebecca Hall, yang kedua-duanya bermain dengan begitu serius sehingga ia bertentangan dengan dialog yang sangat berlebihan. But not everyone got that memo. There are classic Ryan Murphy performances in the trailer alone from Bella Hadid, Ashton Kutcher, Anthony Ramos, and even Isabella Rossellini, who knows something about magically-restored beauty from a previous movie in her career. The supporting cast includes Lux Pascal (Pedro Pascal’s sister), Meghan Trainor, and Vincent D’Onofrio, so it’s an eclectic group to say the least. Evan Peters and Rebecca Hall play detectives investigating a murder in The Beauty. | FX/HuluDengan hanya menilai trailer tersebut, ini mungkin salah satu rancangan sains fiksi yang paling pelik pada tahun ini, dan kita hanya berada dalam beberapa hari ke tahun 2026. Tetapi walaupun ia kelihatan begitu bodoh, saya terpaksa mengakui... saya sangat menunggu untuk menontonnya. Daya tarik rancangan Ryan Murphy adalah betapa berselerak dan melampaui batasnya. Tiada orang datang ke rancangan-rancangan ini mencari drama yang keras, tetapi jika rancangan ini dapat memberikan misteri noir di atas perkataan-perkataan supermodel yang indah dan horor tubuh, maka itu hanya menambah lagi kepada The Beauty. Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. The Beauty akan tayang pada 21 Januari di FX di Hulu.

Marvel Studios(SeaPRwire) - Marvel Studios sangat sedar tentang fenomena kecil yang dipanggil . Kehilangan minat terhadap saga superhero epik yang banyak diperdebatkan telah membelenggu genre ini selama separuh dekad yang lalu, dan keperluan Marvel sendiri untuk kekal di pusat perbualan sebahagiannya menjadi punca. Alam semesta filemnya pernah menguasai budaya pop, tetapi sejak Avengers: Endgame, ia bergelut untuk mewajarkan kewujudannya sendiri. Malah sindiran sedar diri yang memperlekehkan MCU — seperti dalam Deadpool & Wolverine atau She-Hulk: Attorney at Law yang goyah — tidak cukup untuk mengembalikan francais ini ke landasan yang betul. Gerak-geri itu terlalu mudah dilihat, dan ia hanyalah satu bahagian daripada yang telah dilalui Marvel dalam fasa terkini.Nasib baik, francais ini akhirnya dirasakan seperti telah menemui tapak semula. Projek-projek terbaru Marvel telah meraih kembali cengkaman terhadap humor dan perasaan yang dirindui peminat daripada MCU fasa awal, dengan konsep segar Thunderbolts dan The Fantastic Four: First Steps memainkan peranan mereka untuk . Dan sementara Marvel menubuhkan semula sedikit niat baik di layar besar, projek-projek layar kecilnya terus menolak batas dari segi nada dan skala. Seterusnya dalam jadual ialah Wonder Man, sebuah projek yang berasa berbeza daripada apa sahaja yang pernah dicuba Marvel sebelum ini, walaupun nadanya yang terasa biasa. Dengan siri baharu ini, Marvel menyelam semula ke dalam komedi meta — tetapi francais ini mungkin akhirnya telah menemui formula rahsia.Wonder Man meneroka tanah yang sudah biasa dilalui dari sudut yang menarik: Yahya Abdul-Mateen II ialah Simon Williams, seorang pelakon kecil yang bergelut dan sangat ingin berjaya. Dia sedang mencuba untuk peranan utama dalam reboot Wonder Man, sebuah harta superhero lama dalam MCU. Seorang pengarah terhormat bernama Von Kovak (Zlato Burić) telah keluar daripada persaraan untuk mengarahkan filem itu, dan dia berkeras untuk mencontohi keajaiban skala rendah karya asal. Itu bermakna kesan praktikal dan persembahan organik, tetapi yang paling penting, tiada pelakon yang mempunyai kuasa super. Dan itu masalah besar bagi Simon, seorang individu yang ditingkatkan — dan "ancaman luar biasa," menurut — yang melakukan kerja yang teruk untuk menyembunyikan kuasanya.Marvel telah bertaruh sepenuhnya pada elemen meta Wonder Man, memilih pelakon dalam alam semesta paling terkenal MCU, Trevor Slattery (Ben Kingsley), , sebagai mentor tidak mungkin bagi Simon. Kingsley dan Abdul-Mateen malah telah mempromosikan rancangan itu dalam watak, duduk untuk satu sebagai Trevor dan Simon. Dan dengan mengejutkan, ia telah melakukan keajaiban untuk memberikan Wonder Man sedikit intrik yang mengaburkan realiti. Wonder Man mungkin sedar diri, tetapi ia tidak mengabaikan sebarang taruhan peribadi. | Marvel StudiosSebahagian besar rancangan ini bersedia untuk memberikan ulasan ikhlas tentang pergelutan Marvel dengan keletihan superhero, dengan treler terkininya malah menangani fenomena itu secara langsung. Tetapi apa yang nampaknya membezakan Wonder Man daripada pendahulunya ialah kesanggupannya untuk mengambil dirinya sendiri secara serius. Pastiche hanya membawa Marvel setakat ini; ya, Wonder Man memaparkan banyak humor, tetapi taruhan peribadinya tinggi. Simon terasa seperti seorang manusia, dengan ketakutan dan penyesalan yang nyata, serta satu rahsia berbahaya. Dengan menumpukan pada perjalanannya, Wonder Man berpeluang membina ke atas kehebatan yang diperkenalkan dalam projek seperti WandaVision dan Thunderbolts. Ia bukan satira semata-mata untuk satira, dan itu mungkin menjadikannya salah satu kisah Marvel yang paling berjaya dalam masa yang lama.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Wonder Man tayang perdana pada 27 Januari di Disney+.

(SeaPRwire) - Dengan tahun kalendar penuh pertama Switch 2 di depan, 2026 pasti akan menjadi tahun yang menarik untuk Nintendo. Kita sudah tahu bahawa beberapa hit kegemaran peminat seperti tetap dijadualkan untuk kemudian tahun ini. Nintendo juga mempunyai acara budaya besar di luar permainan yang dijadualkan untuk 2026, seperti keluaran filem Super Mario kedua dan ulang tahun ke-30 Pokémon. Semua tanda menunjukkan bahawa Nintendo akan teruskan perjalanannya.Dengan kejayaan yang hampir dipastikan dalam beberapa bulan akan datang, mari lihat beberapa cara yang kita harapkan Nintendo akan membuat peminatnya gembira dalam tahun baru. Permainan Mario Utama BaruMario tidak mempunyai pengembaraan solo sejak tahun Switch asal dilancarkan. | NintendoSudah lebih daripada lapan tahun sejak Mario terakhir kali muncul di platform Nintendo dengan sekuel utama, dan keluaran Switch 2 bermakna tiada masa yang lebih baik daripada sekarang. Kebanyakan francais besar Nintendo, seperti Metroid, Zelda, Pokémon, Kirby, dan juga Fire Emblem, telah mendapat entri baru dalam tiga tahun lepas. Memandangkan Nintendo baru tidak kelihatan disahkan sehingga tukang paip Itali itu memberikan pandangannya, dan nampaknya dia sudah lewat untuk muncul dalam era dominasi semasa Nintendo.Jika kita melihat sejarah, permainan Mario utama biasanya dilancarkan dalam tempoh setahun selepas konsol Nintendo baru. Dengan filem lain yang sedang datang, melancarkan permainan baru pada tahun yang sama nampaknya sebagai cara yang jelas untuk memanfaatkan populariti watak itu.Lebih Banyak Kemas Kini Permainan Switch 1 PercumaThe Legend of Zelda: Echoes of Wisdom adalah salah satu daripada banyak permainan Switch 1 yang mendapat upgrade utama percuma pada perkakasan baru Nintendo. | NintendoEnam bulan pertama Switch 2 adalah campuran. Walaupun sorotan seperti mengekalkan minat peminat, selebihnya perpustakaan terdiri daripada permainan pihak ketiga lama dan keluaran indie merentas platform. Nasib baik, keupayaan konsol untuk memainkan permainan Switch 1 mengisi jurang itu dengan baik. Lebih baik lagi adalah gelombang yang memberikan cat baru kepada permainan Switch lama ini. Keupayaan untuk menghidupkan permainan seperti Super Mario Odyssey dalam 4K atau Xenoblade Chronicles 3 dengan kadar frame yang lebih stabil banyak membantu dalam membina baik hati dengan pengguna awal semasa Nintendo bersedia untuk bulan dan tahun akan datang. Pada 2026, kita harapkan trend mesra pelanggan ini berterusan, mengemas kini selebihnya perpustakaan Switch asal yang tiada bandingannya.Lengkapkan Metroid Prime TrilogyNintendo mesti melancarkan baki siri klasik ini pada Switch menjelang akhir 2026. | NintendoAkhir 2025 melihat tunggu selama 18 tahun untuk Metroid Prime 4 akhirnya berakhir. Dan walaupun entri terbaru ini daripada warisan siri itu, ia masih menjadi peringatan tentang betapa. Itu sebabnya sangat sayang kerana separuh siri itu tidak mudah didapati pada konsol moden. Walaupun permainan asal menerima remaster Switch yang cemerlang beberapa tahun lalu, Metroid Prime: Echoes 2004 dan Metroid Prime: Corruption 2007 tidak boleh dimainkan melainkan anda mempunyai perkakasan yang cukup lama untuk digunakan. Melancarkan semula klasik ini yang terlupakan pada Switch akan membolehkan generasi baru lebih menghargai tajuk berpengaruh ini secara langsung.Pokémon Layak Diberi Kasih Sayang untuk Ulang Tahun Ke-30Pokémon tidak mengalami lompatan ketepatan yang sama seperti francais Nintendo lain dalam dekad lepas, walaupun merupakan salah satu IP terbesar di dunia. | NintendoWalaupun Pokémon adalah perkara besar, ia pasti menerima rawatan yang kurang baik apabila menyentuh soal jaminan kualiti. Kebanyakan permainan Pokémon utama dalam era Switch mempunyai . Pada tahap terburuk, ia mewakili beberapa output Nintendo yang paling lemah dan paling . Ia adalah perbezaan yang ketara apabila permainan seperti Breath of the Wild dan Super Mario Odyssey telah menolak siri masing-masing ke hadapan dalam beberapa cara yang tidak dapat dilupakan.Pada 2026, yang menandakan 30 tahun Pokémon, kita harapkan akhirnya melihat Pokémon mendapat kasih sayang dan perhatian yang patut. Ini melampaui pengumuman atau pelancaran permainan utama baru. Penambahan beberapa ciri baru yang menarik yang mengubah formula, serta janji tahap kilauan yang sangat kurang dalam siri ini, akan bermakna banyak untuk membawa siri ini kembali ke landasan.Mario Kart World Menjadi Lebih BesarMario Kart World adalah eksklusif Switch 2 yang baik, tetapi ia tidak dapat menyamai kehebatannya Mario Kart 8 Deluxe. | NintendoDengan habisnya debu, adalah selamat untuk mengatakan bahawa tidak memenuhi hype. Walaupun dengan dunia terbuka yang besar, senarai watak yang banyak, dan mekanik perlumbaan baru, ia masih kelihatan lemah berbanding dengan pernah. Tetapi itu tidak bermakna impian itu berakhir.Pada 2026, ia akan menjadi hebat untuk melihat Mario Kart World berkembang. Beri kita kawasan baru untuk diterokai dan cabaran P-switch. Mencari cara untuk meningkatkan mod Free Roam yang biasa-biasa sahaja akhirnya boleh membawa ia kepada potensinya. Daripada menyampaikan penambahbaikan secara beransur-ansur kepada suite dalam talian permainan, pelancaran semula jenis “2.0” yang betul akan menjadi cara yang baik untuk membina hype. Dan itu sebelum kita bercakap tentang penambahan yang tidak dapat dielakkan seperti kelajuan 200 CC dan watak baru. Mario Kart World meletakkan asas yang kukuh semasa pelancaran. Dan Nintendo akan bijak jika terus membina atasnya secara berterusan.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain.

HBO(SeaPRwire) - Peminat bimbang tentang sejak ia diumumkan. Game of Thrones baru sahaja berakhir dengan musim akhir yang tergesa-gesa untuk menyelesaikan segala yang belum selesai selepas kehabisan bahan sumber untuk diadaptasi. Adakah House of the Dragon akan melakukan perkara yang sama dan mula membuat cerita sebaik sahaja asasnya, catatan sejarah dalam alam semesta George R. R. Martin Fire & Blood, kehabisan? Kami akhirnya mendapat jawapannya, dan ia menggalakkan.Semasa kemunculannya di , showrunner House of the Dragon Ryan Condal mengesahkan penulisan untuk Musim 4 telah bermula, yang akan menjadi musim terakhir rancangan tersebut. "Ia benar-benar terasa seperti kami telah membuka lembaran baru yang besar di sini," katanya. "Mengetahui bahawa hanya ada satu musim lagi, ia terasa seperti kami boleh memberikan segalanya."Dengan dua musim selesai, kami sudah separuh jalan melalui House of the Dragon. | HBO MaxIni bukanlah kejutan yang besar. Dalam 2022 , George R. R. Martin menjangkakan bahawa ia akan mengambil masa empat musim untuk mengadaptasikan Dance of Dragons, yang menjadi fokus House of the Dragon antara Targaryen. Dan sebelum premier Musim 2 pada tahun 2024, Condal sudahpun melihat ke hadapan ke arah pengakhiran. "Saya tahu di mana kami akan mengakhiri cerita khusus ini," katanya . "Dan apabila saya katakan mengakhirinya, saya hanya bermaksud menutup tirunya."Walaupun sedih mengetahui kami sudah separuh jalan melalui saga ini, ini sebenarnya menjadi keselesaan kepada peminat yang masih terkejut dengan kemerosotan tajam Game of Thrones. House of the Dragon akan (dijangka) berakhir tepat di mana Fire & Blood berakhir, dan tidak akan cuba meregangkan cerita atau menyimpang daripada yang asal dalam usaha untuk membuat lebih banyak musim. Tambahan pula, ini hanyalah permulaan untuk Thronesverse yang lebih luas, kerana kami hanya beberapa minggu sahaja dari premier dan mengisi beberapa jurang antara kedua-dua rancangan.Tidak pernah menyenangkan melihat rancangan yang baik berakhir, tetapi sekurang-kurangnya House of the Dragon berakhir mengikut syaratnya sendiri dan berhenti semasa ia masih berada di kemuncak. Game of Thrones mungkin telah melakukan beberapa kesilapan yang kejam, tetapi mereka sedang belajar daripadanya.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. House of the Dragon kini disiarkan di HBO Max.

Universal Pictures(SeaPRwire) - Kita harus berterima kasih kepada Dr. No kerana memulakan salah satu francais filem yang paling ikonik, walaupun ia adalah perjalanan yang lambat dan kelihatan murah berbanding dengan . Pada ketika ia dilancarkan pada tahun 1962, bagaimanapun, ia mengubah genre pengintip dan melepaskan gelombang imitator yang ingin meniru kejayaan box-office nya. Kebanyakan, sama ada cerita serius seperti The Quiller Memorandum, rip-off yang mengelak hak cipta seperti 008: Operation Exterminate dan Agent 077: Mission Bloody Mary, dan parodi seperti Dr. Goldfoot and the Bikini Machine, telah dilupakan sejak lama. Satu lagi, sebaliknya, hanya dikenali kerana keburukannya yang luar biasa.Dikenalkan melalui episod Mystery Science Theater 3000, Agent for H.A.R.M. menonton pengintip yang sombong Adam Chance (Mark Richman) berusaha untuk menggagalkan plots Soviet untuk menyemprotkan tanaman Amerika dengan spora maut yang mengubah kulit manusia menjadi bubur hijau bergelembung. Secara teorinya, ini melibatkan permainan kucing dan tikus antara komunis tegar Basil Malko dan华裔 Soviet Dr. Jan Stefanik, yang telah membangunkan pistol spora maut. Secara praktikal, ia melibatkan banyak Chance duduk di rumah Stefanik, kadang-kadang keluar untuk menembak sesuatu.Dilancarkan di pawagam 60 tahun yang lalu hari ini, Agent for H.A.R.M. dibuat sebagai peruncit televisyen seperti The Man from U.N.C.L.E., sebelum ditukar kepada penerbitan teater sekali sahaja. Alasan untuk penurunan statusnya telah hilang dengan masa, walaupun antara kecekalan umum H.A.R.M.’s dan banyaknya rancangan pengintip yang sudah diudara (selain U.N.C.L.E. dan Girl from U.N.C.L.E. spinoff, televisyen telah digembirakan dengan Get Smart, I Spy, The Avengers, dan The Saint, antaranya), tidak sukar untuk membuat tekaan yang pintar.H.A.R.M. terlalu buruk untuk disyorkan walaupun secara ironi; bukannya terburuk sehingga bagus, ia hanya buruk. Richman, pelakon harian yang terkenal dengan penampilan dalam The Twilight Zone, Star Trek: The Next Generation, dan Friday the 13th Part VIII, mempunyai daya tarik kejam tertentu, dan filem ini mempunyai idea yang sedikit menyeronokkan, seperti juruteknik makam yang eksentrik yang merawat mayatnya seperti tetamu di hotel. Tetapi menyebut H.A.R.M. sebagai glasier akan menghina Platform Ais Ross, kerana filem ini menyeret melalui perbincangan yang tidak berkesudahan dan shot penubuhan dengan semburan kegembiraan sekali-sekala seperti "Adam melompat keluar dari van" dan "Adam menaiki motosikal sedikit melebihi had laju."Pengintip super yang cantik kita. | Universal PicturesApa yang menjadikan H.A.R.M. menarik adalah pandangan yang ia berikan ke dalam dunia di mana setiap orang dan segala-galanya cuba menjadi Bond. Dari backronym yang menyakitkan (Human Aetiological Relations Machine, rujukan jelas kepada komputer besar yang memantau status kesihatan Chase) dan sentuhan sci-fi sehingga Chase menggoda setiausaha bosnya dan bergelut dengan goon yang berpakaian ketara, ia bahkan tidak cuba menyembunyikan niatnya; contoh buruk craft pengintip. Muzik tema yang keren dan gajet lame Chase menjadikan hasrat francais H.A.R.M.’s jelas, tetapi walaupun semua bahagian ada, mereka feel seperti telah dibuang dari teka-teki yang berbeza.Beberapa set murah menjadikan batasan kewangan filem itu jelas, tetapi H.A.R.M. sebenarnya ditakdirkan oleh keputusan yang ganjil. Kebanyakan plot berkisar tentang percubaan Malko untuk memaksa antidot spora daripada Dr. Stefanik, walaupun ia kelihatan tidak relevan dengan rancangan meracuni nya. Ejen ganda Soviet muda yang berpakaian bikini (Barbara Bouchet, yang akan bermain Moneypenny dalam Casino Royale spoofy Peter Sellers) kononnya adalah pemanah pakar, tetapi berlatih dengan sasaran yang terletak dalam jarak meludah. Walaupun apabila Chase mencekik goon dengan penyangga baju, ia membaca lebih sociopathic daripada menyeronokkan. Mungkin kecekalan filem ini paling baik diringkaskan oleh babak di mana Adam menggunakan pemotong rambut elektriknya untuk merakam perbincangan dengan Stefanik secara rahsia, walaupun dia tiada sebab untuk berbuat demikian — ia hanya berasa seperti pengintip.IA bukan tanda yang bagus apabila tembakan klimaks anda kelihatan seperti lelucon Police Squad lama. | Universal PicturesH.A.R.M. mungkin akan lebih baik disajikan sebagai peruncit TV selepas semua — keluarkan 30 minit yang membosankan dan jangkaan belanjawan yang bahkan dibawa oleh filem B, dan idea melihat pengembaraan Adam Chance kedua tidak menyinggung. Tetapi perkara terakhir yang diperlukan oleh tahun 60'an adalah spook akronim lain, terutamanya yang menyoroti pandangan seperti “Apple pie and all that jazz? Well, it's my job to keep the pie on the table.” Jika Bond menetapkan standard emas era itu, maka H.A.R.M. jatuh ke muka di garis permulaan dan serta-merta ditandai oleh ramai saingan nya.Reboot Bond akan datang Amazon tidak mungkin menjana另一 batch filem seperti Our Man Flint, yang memberitahu kisah ejen Z.O.W.I.E. Derek Flint yang berkelahi dengan Doctor Wu yang jahat. Kecuali kecekalan lengkap dari streamer, bagaimanapun, ia akan mengingatkan kita mengapa Bond telah menunjukkan daya tahan selama dekad sementara banyak imitator nya jatuh ke tepi. Pengkritiknya mungkin mengeluh bahawa Bond sudah penat dan formulaic, tetapi formula nya berfungsi kerana alasan. Dekad percubaan untuk mencipta semula ia di makmal Hollywood telah terbukti sia-sia seperti percubaan Malko untuk mendapatkan tangan pada antidot itu.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain.

THQ Nordic(SeaPRwire) - Mickey Mouse merupakan peneroka budaya pop dalam dunia permainan, dengan klasik (dengan ulasan kritikal yang bercampur) seperti Mickey Mousecapade dan yang meninggalkan jejak semenjak zaman NES. Tetapi pengembaraan definitifnya tidak akan muncul sehingga beberapa dekad kemudian. Epic Mickey tahun 2010 bukan sahaja platformer hebat yang layak untuk watak kartun paling popular di dunia, ia juga merupakan penghargaan indah terhadap bahagian warisan Disney yang sering diabaikan. Dan bulan ini, PlayStation sedang memberikan permainan itu secara percuma.Selepas Mickey secara tidak sengaja merosakkan hidup bintang kartun yang sebelum dia, dia terpaksa menghadapi kesilapan besarnya beberapa tahun selepas menemui kejayaan besar dengan mengorbankan mereka. Yang memimpin kumpulan musuh yang kecewa adalah , ciptaan paling berjaya Walt Disney sebelum beliau berpisah dengan Universal Pictures pada akhir 1920-an. Di sini, Mickey mesti menjalani pencarian melalui dunia kartun dengan harapan dapat membujuk Oswald keluar dari laluan destrukif yang dia lalui.Bagi permainan tentang watak kartun, Epic Mickey menawarkan meditasi yang mendalam secara mengejutkan tentang sifat sementara kemasyhuran dan penebusan. Dan kredit harus diberikan kepada bagaimana ia mengurus bahan sumbernya dengan baik. Oswald sebagai watak pusat hanya mewakili satu daripada banyak rujukan menarik yang mengkonteks semula sejarah Disney. Terdapat tahap di mana anda melompat merentasi kartrij Super Nintendo yang dibuang dari Magical Quest Starring Mickey Mouse. Di bahagian lain, anda berlari melalui tarikan Disney Park yang rosak dan melihat patung Donald Duck dan Goofy.Semuanya dipersembahkan dengan gaya seni berbayang yang mengimbangi gelap dan berpintal tanpa terasa derivatif daripada filem Tim Burton. Cutscene animasi yang indah dibuat dalam gaya filem pendek Disney lama menjadikan tahap baru sebagai kegembiraan untuk dibuka. Dan meneroka setiap sudut tahap tersebut adalah sama memberi ganjaran, terutama dalam versi remastered asal ini.Semua daya tarikan Epic Mickey akan menjadi tidak bermakna jika ia tidak mempunyai gameplay untuk menyokongnya. Dan bersyukur, ia mempunyainya dengan banyak. Selain menjadi platformer kukuh dengan reka bentuk tahap yang hebat, Epic Mickey memperkenalkan mekanik RPG ringkas yang membenarkan pemain membuat keputusan bagaimana ia akan berurusan dengan Dunia Kartun. Terdapat beberapa cameo daripada watak yang dikenali lama dan baru sepanjang permainan, beberapa daripadanya boleh menawarkan side-quest pilihan kepada pemain. Menggunakan berus sihir berkuasa yang mampu mencipta dan memadamkan benda dari Dunia Kartun sesuka hati, pemain boleh memilih untuk membantu atau tidak membantu mereka yang terjejas oleh penguasaan Oswald. Sistem moral ini pada dasarnya membenarkan pemain membuat keputusan sama ada mereka mahu Mickey Mouse menjadi pembuat onar nakal seperti yang dipaparkan dalam filem pendek kartun terawalnya, atau lelaki awam yang lebih waras seperti yang kita kenal sekarang.Walaupun keputusan yang dipersembahkan kepada pemain tidak sehebat yang dipersembahkan dalam permainan seperti Deus Ex (yang penciptanya sebenarnya mengarahkan Epic Mickey), ia cukup untuk menarik pemain lebih dekat dengan risiko tinggi dalam pengembaraan menyeronokkan ini.Mickey Mouse’s definitive adventure looks even better in remastered 4K on modern consoles. | THQ NordicJika anda sedang mencari untuk menghilangkan keinginan bermain platformer selepas memainkan Astro Bot atau calon permainan tahun ini Donkey Kong Bananza, Epic Mickey mungkin cara yang sempurna untuk mengisi ruang kosong. Ia adalah pendekatan imaginatif terhadap genre dengan beberapa idea baru yang menjadikan beberapa playthrough berbaloi. Ia juga bagus untuk keluarga yang bermain bersama dan penggemar Disney yang suka meneroka sudut studio yang kurang dikenali sepanjang sejarahnya selama satu abad. Sebagai muat turun percuma pada PlayStation Plus bulan ini, tidak ada alasan untuk tidak menyertai kempen aneh ini untuk menyelamatkan dunia kartun.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Epic Mickey: Rebrushed is available on PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X|S, Nintendo Switch, and PC.

Getty(SeaPRwire) - Sejarah superhero sering bermula dengan novel pulp dan strip komik, tetapi apa yang benar-benar menjadikan superhero menjadi arus utama adalah dua media episodik iaitu radio dan filem serial. Watak seperti Shadow menguasai radio mulai tahun 1932, tetapi pada tahun 1941, satu superhero radio sangat popular sehingga dia sudah mendapat reboot dalam serial filem keduanya. Ia bukan atau atau mana-mana hero DC, tetapi seorang vigilante bertopeng dikenali sebagai Green Hornet. Dan 85 tahun lalu, pada 4 Januari 1941, serial kedua yang memfokuskan pada watak ini memasuki pawagam dengan tajuk hiperbolik The Green Hornet Strikes Again!Menonton The Green Hornet Strikes Again! hari ini mungkin akan menimbulkan dua reaksi yang bertentangan. Di satu sisi, ia mengejutkan betapa baiknya ia bertahan, dan betapa banyak naratif superhero moden dan sci-fi yang berhutang padanya. Tetapi romp superhero ini juga terperangkap dalam obsesi naratif yang pelik pada era itu, menjadikannya seperti rancangan jenayah superhero yang terlalu panjang dan kurang watak utama. Ya, topengnya benar-benar kelihatan seperti itu. | LMPC/LMPC/Getty ImagesDicipta oleh Fran Striker dan George W. Trendle, Green Hornet bermula sebagai watak radio pada tahun 1936. Walaupun kemudiannya dikaitkan dengan Batman, kerana siri TV Green Hornet 1966 adalah siri saudara kepada Batman 1966, watak ini dan pembantunya Kato bukanlah watak komik DC, tetapi sebahagian daripada kanon lanjutan The Lone Ranger. Benar! Dalam rancangan radio itu, Britt Reid (juga dikenali sebagai Green Hornet) adalah anak kepada Dan Reid Jr., cucu kepada Lone Ranger asal. Ya, walaupun pada tahun 1930-an dan 1940-an, superhero sudah mempunyai mitologi yang saling berkaitan dan kanon yang tidak perlu membingungkan. Pada tahun 1941, populariti rancangan radio The Green Hornet membawa kepada serial filem yang berjaya, juga dinamakan The Green Hornet. Ia dibintangi oleh Gordon Jones dalam watak utama, tetapi suaranya diganti oleh pelakon radio Al Hodge, yang sama seperti jika suara Ashley Eckstein menggantikan suara Rosario Dawson untuk Tetapi pada tahun 1941, The Green Hornet Strikes Again! mengganti pelakon watak utama, menggantikan Jones dengan Warren Hull sebagai versi Britt Reid yang sedikit lebih mesra, seperti Batman George Clooney berbanding Batman Val Kilmer.Rekap dari The Green Hornet Strikes Again! | Universal Pictures The Green Hornet Strikes Again!, sama ada sebagai sebahagian daripada sejarah superhero atau sebagai sesuatu yang anda tonton secara berterusan pada waktu malam di Tubi, adalah lebih baik untuk ditonton berbanding banyak cerita superhero kontemporarinya, kerana ceritanya sangat mudah dan Green Hornet, anehnya, boleh dipercayai. Batman mungkin telah menjadi edgy kerana polis menganggap dia adalah penjenayah, tetapi Green Hornet mengambil langkah lebih jauh: dia juga membuat penjenayah menganggap dia adalah penjenayah, yang menjadikan keupayaannya untuk memeras dan menekan orang lebih munasabah sedikit. Seperti banyak watak komik Zaman Emas, Britt Reid adalah seorang wartawan, yang dalam The Green Hornet Strikes Again! adalah perkara yang paling kurang menarik tentang dia. Idea bahawa akhbar disambungkan secara langsung dan dikawal oleh gelanggang racketeering jenis mafia adalah kelakar pada tahap terbaik dan, sepanjang 15 episod serial itu, sangat berulang. Seperti banyak serial lama, terdapat keperluan untuk Green Hornet tidak membuat terlalu banyak kemajuan, supaya cliffhanger lebih mudah berlaku. Dia mungkin memakai topeng dan pistol gasnya sering, dan setiap episod berkata "the Green Hornet Strikes Again!", tetapi hakikatnya dia menghabiskan sebahagian besar masa dia untuk mendapat pukulan.Ini adalah daya tarikan dua sisi The Green Hornet Strikes Again!. Ia menyeronokkan untuk menonton plot bulat Green Hornet cuba menggagalkan setiap ahli gelanggang racketeering, kerana taruhan adalah cukup rendah untuk membolehkan anda melipat pakaian anda semasa ia berlaku. Tetapi kemudian anda ingat bahawa serial ini, untuk zamannya, adalah menarik dan inovatif. Seperti serial Flash Gordon era itu, The Green Hornet Strikes Again! menggunakan recap teks crawl pada permulaan setiap episod, yang kini secara retroaktif kelihatan seperti Star Wars. Ia ditetapkan dalam bandar yang sempit, tetapi jika anda merasakan terdapat gaya space opera tersembunyi dalam nada The Green Hornet Strikes Again!, anda tidak salah. Serial ini disunting oleh Saul A. Goodkind, yang juga menyunting Buck Rogers 1939 dan serial Flash Gordon terakhir 1940, Flash Gordon Conquers the Universe, manakala pengarah bersama Ford Beebe menangani Flash Gordon’s Trip to Mars pada tahun 1938. Dunia Green Hornet mungkin telah terkurung kepada versi realiti yang kabur, tetapi ke teatralan cerita itu adalah berkait rapat dengan fiksyen sains zaman lama. Van Williams dan Bruce Lee dalam Green Hornet 1966. | 20th Century Fox Tv/Greeway Prod/Kobal/ShutterstockPada tahun 1966, The Green Hornet siri TV yang dibintangi oleh Van Williams dan mencipta semula watak Britt dan Kato dalam cara yang belum pernah ditandingi. Keye Luke adalah kukuh sebagai Kato dalam The Green Hornet Strikes Again!, tetapi Bruce Lee adalah Bruce Lee, dan versi 1960-an itu adalah lebih sejuk dan menyeronokkan daripada pendahulunya pada tahun 1930-an dan 1940-an.Namun, asas untuk membawa hero radio ini ke skrin bermula dengan serial filem. Dan dalam The Green Hornet Strikes Again!, seorang pakar naratif adventure dan fiksyen pulp akan menemui banyak perkara untuk dicintai. Ini bukanlah hero terhebat di antara mereka semua, tetapi ia adalah sebahagian sama pelik dan menarik. Apa lagi yang anda boleh minta daripada sesuatu yang dikeluarkan 85 tahun lalu? Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. The Green Hornet Strikes Again! disiarkan di Tubi.

CBS Photo Archive/CBS/Getty Images(SeaPRwire) - Remaja di bandar fiksyen Hawkins dalam Stranger Things kini telah dewasa. Meliputi tahun 1983 dalam Musim 1 sehingga 1987 hingga 1989 dalam Musim 5, Stranger Things telah menjelmakan semula dekad yang sangat nostalgik dengan banyak telur Easter budaya pop. Dan, apabila kanak-kanak itu menyelesaikan pusingan terakhir bermain Dungeons & Dragons — yang — nampaknya Stranger Things telah meliputi semua aspek apabila bercakap tentang nostalgia akhir 80-an. Malah, ada juga rujukan kepada filem 1989 Indiana Jones and the Last Crusade dalam episod akhir siri ini.Namun, walaupun ia berpura-pura menjadi siri tentang kanak-kanak geek yang suka benda geek, Musim 5 Stranger Things hampir mengabaikan perubahan terbesar dalam budaya geek pada tahun 1987, yang akan menjadi lebih besar pada 1989: Permulaan Star Trek: The Next Generation. Inilah sebabnya mengapa saya, seorang penyokong Star Trek yang juga merupakan kanak-kanak sebenar pada 1987, berasa terkejut dengan penghapusan TNG dalam hidup kanak-kanak yang sepatutnya nerdy pada akhir 1980-an. Spoiler ringkas untuk Musim 5 Stranger Things. Musim 5 Stranger Things bermula pada 3 November 1987, dan segera, semasa adegan sarapan, sudah ada peluang yang terlepas untuk beberapa realisme geek. Tiada bijirin disajikan pada saat sarapan ini, tetapi jika ada kotak Cheerios di atas meja itu, ia akan memaparkan Star Trek: The Next Generation dengan jelas. Dan itu kerana pada tahun 1987, TNG mempunyai pelekat di dalam kotak bijirin, dan keupayaan untuk peminat muda menghantar permohonan untuk poster yang merupakan replika daripada yang dimiliki oleh Kapten Picard (Patrick Stewart) di Bilik Sedia beliau. General Mills mula melancarkan promosi ini pada 15 September 1987. Saya telah menyemak fakta ini, tetapi saya juga ingatnya sangat baik kerana saya adalah salah seorang kanak-kanak yang menghantar permohonan untuk poster itu, dan sebenarnya menerima dua. (Saya berumur enam tahun pada 1987, jadi lebih muda sedikit daripada Holly Wheeler dalam Musim 5, bergantung pada bagaimana anda fikir .)Kotak Cheerios Star Trek: The Next Generation pada tahun 1987. | TrekCore/ParamountBaiklah, jadi siapa peduli? Saya sedang memilih-milih, kanak-kanak Stranger Things tidak mempunyai Cheerios dalam adegan ini sama sekali, jadi apa masalahnya? Nah, ini hanyalah hujung aisberg dari segi kehadiran The Next Generation yang meluas dalam budaya pop arus perdana pada akhir 1987. Siri ini mula dipancarkan pada 28 September 1987, dengan episod dua jam tentang tuhan angkasa yang memutuskan sama ada manusia berbaloi diselamatkan. Rasanya sangat seperti Stranger Things, bukan? Adakah anda benar-benar memberitahu saya bahawa Dustin mahupun Robin tidak mempunyai pendapat tentang ini? Bercakap tentang Robin, dalam Musim 4, dia memakai baju bergaya Star Trek yang tertulis: “Beam Me Up. This Place Sucks,” dengan sejenis benda UFO retro tahun 1950-an. Ini adalah penghapusan Star Trek dalam Stranger Things yang paling teruk: Ia adalah rujukan Star Trek, tetapi tanpa imej atau nama Star Trek. Versi yang paling biasa dari perkara seperti ini dari akhir 80-an adalah baju yang tertulis “Beam me up, Scotty, there’s no intelligent life here.” () Ada sekurang-kurangnya satu versi hampir baju ini dari tahun 80-an, yang mempunyai Enterprise padanya dan frasa “Beam me up, Scotty, this planet sucks.” (.) Bahagian Scotty adalah penting!Baju palsu Star Trek Robin dalam Musim 4 Stranger Things berbanding yang sebenar. | Netflix/eBaySaya tahu ini sekali lagi, sangat memecah-belah rambut, tetapi saya benar-benar tidak dapat bayangkan/ingat sebarang barangan dagangan Star Trek, sama ada dibuat oleh peminat atau tidak, yang tidak mempunyai nama “Scotty” di sana. Itu adalah keseluruhan bahagian rujukan itu, bukan? (Sekali lagi, lebih banyak bukti eBay, dan .) Adakah Duffers tidak boleh membeli barangan di eBay? Mengapa tidak hanya membuat baju itu tertulis “Scotty?” Rasanya seperti penghinaan kepada Scotty! (Dan ya, . Itu bukan maksudnya.)Mengapa berasa panik tentang ini? Saya sedang menjadi sangat bodoh, bukan? Ya. Ya saya. Tetapi, secara sejarahnya, Stranger Things telah berusaha keras untuk membuat rujukan geek khusus tempoh. Seperti, ini adalah sebab ramai orang generasi saya menjadi gila tentang Stranger Things pada 2016. Mainan Star Wars dalam Musim 1 adalah sangat tepat, dan dalam Musim 2, kanak-kanak itu semua memakai kostum Halloween Ghostbusters yang sangat (seperti sangat) tepat, seperti segera selepas filem itu keluar. Dan sekali lagi, “kotak merah” untuk Dungeons & Dragons dari 1983 adalah yang sebenar, dan saat di mana D&D telah memudahkan dan membungkus semula jenama mereka untuk orang ramai. Semua barang itu adalah hampir sempurna. Jadi, jika anda membuat hujah kepada saya bahawa Hawkins adalah bandar kecil, atau jika pada Musim 5, mereka terputus dari dunia luar, seperti, mari kita bercakap jujur. Kanak-kanak ini mendengar Kate Bush, dan The Last Crusade dirujuk dalam episod akhir. Anda tidak boleh memberitahu saya bahawa versi ideal Lucas, Dustin, atau Will tidak mempunyai pendapat yang kuat tentang topik terbesar dalam budaya geek pada akhir 1980-an: Kirk lawan Picard!Selain itu, The Next Generation juga dibintangi oleh Wil Wheaton, yang, pada masa itu, selain LeVar Burton, adalah dua pelakon yang paling terkenal dalam kasta; Wheaton kerana Stand By Me, dan Burton kerana Roots dan Reading Rainbow., jadi sekali lagi, tidakkah kanak-kanak itu akan menjadi peminat besar Wil Wheaton? Tidakkah mereka akan menonton Reading Rainbow sama ada? (Saya )Mari kita tonton The Next Generation, kata tiada siapa dalam adegan ini. | NetflixSaya memahami bahawa pada Musim 5, kumpulan Stranger Things mempunyai masalah yang lebih besar daripada kekal dikemaskini dengan budaya pop terkini. Itu sah. Tetapi itu benar-benar satu-satunya cara untuk mengabaikan kekurangan sepenuhnya sebarang rujukan TNG dalam Musim 5, khususnya coda di akhir episod akhir. Pada tahun 1989, TNG sedang memulakan Musim 3, , dan hei, mungkin sama relevan dengan kanak-kanak itu seperti apa-apa dalam The Last Crusade.Kekurangan rujukan kepada The Next Generation dalam Musim 5 Stranger Things tidak terasa jahat. Saya faham. Lebih mudah untuk merujuk Indiana Jones dan Star Wars. Itu benar-benar baik. Namun, ini masih nampak seperti peluang yang terlepas. Kanak-kanak Hawkins, dalam cerita mereka, sedang menjadi sejenis generasi seterusnya, dan ia terasa seperti, dalam beberapa dunia, mereka akan suka The Next Generation. Dan, dalam headcanon saya, mereka memang suka.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Stranger Things boleh ditonton di Netflix. Star Trek: The Next Generation boleh ditonton di Paramount+.

Netflix(SeaPRwire) - Franchise Tomb Raider mempunyai nafas baru. Dengan [projek] secara rasmi sedang dalam pembangunan dan dua permainan baharu sedang dalam perjalanan, Lara Croft akan bangkit kembali. Ini adalah masa yang menarik bagi peminat "girlboss" pemburu harta ini, walaupun mungkin perlu masa untuk pengembaraan baharu ini tiba. Nasib baik, bagi mereka yang kurang sabar, Netflix telah menghabiskan dua tahun terakhir untuk meneruskan siri Lara Croft dalam bentuk animasi. merupakan nafas segar yang sangat diperlukan apabila ia memulakan tayangan pada 2024, produk pertama yang benar-benar "memahami" pahlawan wanita ini selepas sekian lama. Lebih kepada sekuel daripada reboot yang langsung, siri ini adalah sekuel kepada trilogi Survivor (terdiri daripada , Rise of the Tomb Raider, dan Shadow of the Tomb Raider permainan), siri ini menemui garis tengah antara cerita asal Lara yang keras dan permainan-permainan yang lebih "campy" yang datang dalam tempoh perkhidmatannya. The Legend of Lara Croft terasa seperti sebahagian daripada dua dunia, menjangkau mistik dan pengembaraan realistik dalam satu sentuhan. Ini sebahagian besarnya memberi manfaat dalam Musim 1, dan musim kedua baharunya memberikan susulan yang bernilai dengan menyelami supernatural secara penuh. Apabila kita terakhir melihat Lara Croft, pemburu makam yang tidak tergantikan itu belajar pelajaran berharga tentang kebaikan kerjasama. Tidak lagi serigala tunggal yang trauma, Lara memperbaharui komitmennya kepada rakan sepasukannya, berikrar untuk mengutamakan hubungan daripada harta yang dia dedikasikan hidupnya untuk memburu. Tanggungjawab baru ini menghantar Lara ke misi menyelamatkan Sam Nishimura (Karen Fukuhara), kawan terbaik masa kanak-kanaknya, daripada sasaran sindiket tanpa muka. Menyelamatkan Sam adalah kejayaan yang mudah secara mengejut, sekiranya kerana Lara memperoleh sekutu yang tidak dijangka dalam Fig (Marisha Ray). Dia adalah "otot upahan" untuk Mila (Tricia Helfer), pemimpin altruistik sebuah pusat penyelidikan yang agak syubhah bernama Pithos. Nama mereka, berasal daripada perkataan Yunani purba untuk "kotak" — "Seperti Pandora," kata Lara — adalah bendera merah pertama daripada banyak lagi. Sangat jelas bahawa niat Mila tidak sepenuhnya tulen, walau apa pun yang dia katakan tentang usaha-usahanya untuk menyembuhkan dunia, menyelamatkan artifak daripada muzium, dan mengembalikannya ke tanah pribumi mereka. Malangnya, wira kita tidak mendapat isyarat itu sehingga terlambat, dan Lara mendermakan topeng Yoruba purba daripada koleksi peribadi keluarganya kepada Pithos. Topeng tersebut merupakan saluran kepada kuasa Orisha, salah satu daripada banyak roh ilahi asli Afrika Barat. Orisha serupa dengan dewa-dewa kecil, perbandingan yang Tomb Raider gunakan sebagai gambaran ringkas yang bijak: tokoh-tokoh abadi ini telah hidup di kalangan manusia selama beribu tahun, menyembunyikan kuasa mereka untuk menyembuhkan, mengawal penyakit, atau memunculkan tumbuhan yang mengerikan. Mila dalam misi untuk mendapatkan sebanyak mungkin kuasa ini dalam usaha untuk benar-benar memulakan semula planet ini, dan dia tidak ragu-ragu untuk membunuh Orisha atau mencetuskan beberapa peristiwa peringkat kepupusan untuk melakukannya. Jadi bermula pengembaraan lain untuk menyelamatkan dunia, tetapi Tomb Raider Musim 2 memecahkan corak dengan mengumpulkan Lara bersama Orisha yang masih hidup, sambil menyelami budaya Yoruba secara mendalam. Mitologi Yoruba menjadi fokus utama dalam Tomb Raider Musim 2. | NetflixTomb Raider Musim 2 memperkenalkan semula Lara sebagai pemain pasukan yang seimbang. Daripada menolak rakan sepasukannya dan memasuki bahaya seorang diri, dia lebih bersedia untuk bergantung pada Sam dan kegemaran peminat seperti Jonah (Earl Baylon) dan Zip (Allen Maldonado). Dan, yang penting, dia lebih bersedia untuk membantu rakan sepasukan baharunya dalam kumpulan Orisha yang retak. Tidak berbeza dengan dewa-dewa Yunani, Orisha adalah keluarga yang sangat tidak berfungsi, terpisah oleh berabad-abad pengkhianatan dan sakit hati. Tiada yang lebih hancur daripada Eshu (O-T Fagbenle yang hebat), dewa penipu yang pada dasarnya adalah "jawapan Yoruba" kepada Loki atau Hermes. Bagaimana dia kehilangan topeng yang memberinya kuasa untuk berubah bentuk dan merentasi ruang adalah rahsia tragis yang Tomb Raider jelaskan sepanjang musim ini; ia juga salah satu serangan cerdas dan bijak terhadap kolonialisme. Bukan setiap hari sebuah francais besar memberikan kursus pantas yang kompeten tentang sejarah dan cerita rakyat Afrika, yang menjadikan musim baru Tomb Raider ini begitu segar. Lara Croft telah lama menghadapi kerosakan yang boleh disebabkan oleh pemburuan harta, tetapi memberi tumpuan kepada kesan Perdagangan Hamba Transatlantik membuatkan perkara itu lebih dekat dengan hati. Pengembaraan melintasi dunia ini meneroka diaspora Afrika di Brazil, New Orleans, dan Caribbean, menangani semua cara yang licik budaya Afrika Barat telah ditekan selama berabad-abad. Orisha mewakili pelbagai sudut luka itu, daripada psikologi hingga fizikal, dengan krisis identiti Eshu sendiri — dan penebusan akhirnya — sebagai asas pengembaraan yang sangat memuaskan. Tomb Raider menjadi lebih besar dan lebih mistik dalam musim kedua, menetapkan nada untuk fasa seterusnya Lara Croft. | NetflixWalaupun musim pertama memainkan ancaman penghancuran dunia yang biasa dengan lebih berhati-hati, Musim 2 menawarkan jalan baharu dan sangat menarik untuk francais Tomb Raider. Sudah tentu, Mila tidak banyak berbeza daripada jutawan megalomania yang pernah dilawan Lara sebelum ini, tetapi Tomb Raider mengimbangi kesamaan itu dengan pengembaraan kumpulan yang unik, dan dengan menumpu pada dunia mistik yang masih belum dieksploitasi di tempat lain. Musim 2 lebih menarik untuk ditonton daripada pendahulunya, dan semakin bersemangat untuk mengembangkan dunia skrin kecilnya. Malangnya, siri ini tidak akan diteruskan (Netflix [mengumumkan] pada September lepas), tetapi The Legend of Lara Croft telah menetapkan standard tinggi yang cerita-cerita Tomb Raider masa depan perlu berusaha keras untuk dicapai.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Tomb Raider: The Legend of Lara Croft sedang streaming di Netflix.

Netflix(SeaPRwire) - Mengejar penonton rancangan dalam era penstriman adalah tugas Sisyphus. Tidak kira berapa banyak hujung minggu anda habiskan untuk menonton serentak perkara terkini, sentiasa ada sesuatu yang perlu anda cek lagi. Tetapi sekarang kerana kita hampir ke penghujung tahun, sudah tiba masanya untuk melihat kembali apa yang terlepas dan bernilai untuk ditonton semasa cuti perayaan sebelum 2026 membawa gelombang baru hit TV.Dari animasi eksperimen hingga thriller antarabangsa, inilah setiap rancangan TV yang mungkin anda terlepas dalam tempoh dua belas bulan lepas, dan masih belum terlambat untuk menontonnya sekarang.7. Dimension 20: Cloudward, Ho!Brennan Lee Mulligan bertindak sebagai DM dalam pengembaraan steampunk multiversal dalam Dimension 20: Cloudward, Ho! | DropoutPenstriman komedi indie Dropout mungkin merupakan perkhidmatan penstriman bernilai terbaik: ia hanya sebahagian kecil daripada harga Netflix, dan saya menontonnya dengan kerap. Tahun 2025 membawa musim baharu siri hitnya “komedian improvisasi bermain Dungeons and Dragons” iaitu Dimension 20, dan kali ini pelakonnya dihantar ke dunia steampunk dengan lanun penerbangan, dunia baru yang pelik, pencarian keluarga, dan banyak-banyak sos aioli.Sekarang adalah masa yang sempurna untuk mencuba Dimension 20, kerana musim terbaru, pengembaraan pasca-apokaliptik “Mad-Max-tapi-bagus” iaitu Gladlands, akan ditayangkan perdana pada 7 Januari 2026.Dimension 20: Cloudward, Ho! sedang disiarkan di Dropout.6. MurderbotMurderbot menghidupkan pembunuh licik yang dicintai. | Apple TVSiri buku The Murderbot Diaries karya Martha Wells telah menangkap hati pembaca sains fiksyen di mana-mana kerana nada tidak seriusnya, tetapi ramai tertanya-tanya bagaimana ia akan diterjemahkan ke skrin dalam siri Apple TV. Jawapannya adalah sangat baik, terutamanya kerana Alexander Skarsgård membawa pendekatan anehnya kepada watak utama.Ia baru-baru ini , jadi anda boleh menonton dengan mengetahui bahawa lebih banyak lagi akan datang.Murderbot sedang disiarkan di Apple TV.5. CassandraRumah pintar Jerman abad pertengahan menjadi liar dalam Cassandra. | NetflixNetflix adalah tempat yang hebat untuk mencari rancangan antarabangsa rawak yang sebenarnya hebat, dan salah satu sorotan tahun ini ialah Cassandra, siri Jerman pelik tentang rumah pintar yang dihidupkan semula selepas dekad yang kini mempunyai sifat pembunuh. Ia seperti M3GAN bertemu filem asal Disney Channel Smart House, dan terdapat banyak rahsia yang didedahkan sepanjang jalan. Sukar untuk menerangkan terperinci tanpa membocorkan plot, tetapi ia adalah tontonan yang mengejut setidaknya.Cassandra sedang disiarkan di Netflix.4. Common Side EffectsAdult Swim menangani industri farmaseutikal besar dalam Common Side Effects. | Adult SwimRancangan Adult Swim, terutamanya rancangan animasi, biasanya agak permukaan. Tetapi Common Side Effects adalah sesuatu yang benar-benar berbeza: pendekatan otak dan sinis terhadap industri farmaseutikal. Siri ini mengikuti penemuan kulat misteri yang benar-benar merupakan penawar semuanya, dan apa yang berlaku apabila konglomerat — dan kuasa kerajaan — menyedari apa yang bermakna itu untuk dunia seperti yang kita kenal. Ia serius secara menyegarkan, tetapi terdapat banyak jenaka sepanjang jalan, walaupun ia berbeza daripada rancangan biasa Adult Swim.Common Side Effects sedang disiarkan di HBO Max.3. The LowdownEthan Hawke memasuki genre noir gila dalam The Lowdown. | FXJika terdapat anugerah untuk siri paling banyak dibincangkan tetapi tiada siapa yang membincangkannya, ia pasti akan diberikan kepada The Lowdown. Siri neo-noir FX ini tidak membuat kesan besar apabila ditayangkan perdana pada September, tetapi ia mempunyai banyak kelebihan. Ia dicipta oleh Sterling Harjo, pencipta klasik kultus moden Reservation Dogs, dan dibintangi oleh Hawke bersamanya bintang besar lain dalam usia tertentu, Keith David. Jika anda suka misteri keras tetapi dengan sentuhan lebih warna, ini adalah siri untuk anda.The Lowdown sedang disiarkan di FX on Hulu.2. Paradise Sterling K. Brown memainkan ejen Perkhidmatan Rahsia yang menyiasat konspirasi dalam Paradise. | HuluParadise mempunyai salah satu episod perintis paling kuat yang pernah saya lihat. Apa yang bermula sebagai misteri pembunuhan biasa tentang pembunuhan presiden ternyata sesuatu yang benar-benar berbeza apabila, pada akhir Episod 1, ia didedahkan mengambil tempat di kawasan bawah tanah yang luas yang dibangunkan untuk kecemasan apokaliptik. Tiba-tiba, siri ini menjadi lebih daripada thriller politik. Dalam sekejap, ia menjadi thriller konspirasi sains fiksyen dengan banyak kilasan masa lalu yang menerangkan apa yang berlaku kepada dunia.Paradise sedang disiarkan di Hulu.1. The EternautThe Eternaut menceritakan cerita pasca-apokaliptik unik yang melibatkan salji toksik. | NetflixSiri Argentina ini, adaptasi daripada komik klasik Argentina, mengikuti sekumpulan mangsa hidup yang cuba membina kehidupan selepas turun salji misteri yang membunuh kebanyakan penduduk. Apa yang kelihatan seperti fenomena persekitaran aneh tidak lama kemudian didedahkan sebagai langkah pertama dalam pencerobohan alien, dan mangsa hidup perlu bersatu.Siri ini telah lama ditunggu — sejak Februari 2020 — dan musim kedua dan terakhir akan datang, jadi anda semestinya harus mengejar siri yang mungkin merupakan permata tersembunyi terbaik Netflix.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. The Eternaut sedang disiarkan di Netflix.

Netflix(SeaPRwire) - Sembilan tahun, lima bulan, dan enam belas hari yang lalu, Netflix memperkenalkan penonton penstriman kepada Stranger Things, sebuah penghormatan nostalgia kepada Stephen King yang dibintangi Winona Ryder dan sekumpulan pelakon kanak-kanak yang tidak dikenali. Kini, pelakon-pelakon tersebut semuanya telah menjadi bintang, dan Stranger Things telah bertukar dari sebuah siri sci-fi niche menjadi sebuah gergasi budaya.Tapi semua perkara yang baik harus berakhir, dan kita telah mengetahui sejak sekian lama bahawa siri ini akan berakhir pada tahun 2025. Namun, yang mengejutkan ialah jadual keluaran: , dengan finalenya dikeluarkan — — pada jam-jam terakhir Malam Tahun Baru.Tapi sekarang setelah Stranger Things tamat dan segalanya sudah selesai, bagaimana keadaan sebenarnya? Bagaimanakah Vecna dikalahkan? Yang paling penting, siapakah yang akan hidup untuk menceritakan kisahnya? Ini adalah segala yang anda perlu tahu tentang finale epik selama dua jam, "The Rightside Up."Amaran! Spoiler untuk finale siri Stranger Things di hadapan! Rancangan terakhir untuk mengalahkan Vecna menggunakan menara radio WSQK sebagai "pokok kacang" untuk mencapai The Abyss. | NetflixBagaimanakah Vecna dikalahkan?Jawapan kepada soalan-soalan ini kebanyakannya datang pada separuh pertama episod tersebut. Rancangan yang berbelit untuk mengalahkan Vecna dengan memasuki The Abyss berjalan lebih kurang mengikut perancangan, walaupun terdapat beberapa gangguan yang memerlukan gangguan saat akhir daripada Murray dan mengakibatkan kehilangan Kali. Will mempelajari apa yang telah diketahui oleh penonton Stranger Things: The First Shadow selama ini: bahawa Henry Creel hanya ditukar menjadi Vecna, tetapi walaupun begitu, Henry masih berpihak kepada pandangan dunia Vecna.The Mind Flayer telah dibangunkan, dan Vecna serta Eleven berhadapan di dalamnya. Keadaan kelihatan sukar untuk seketika, tetapi kebolehan psikik baharu Will berjaya memenangkannya untuk geng Hawkins. Walau bagaimanapun, Joyce yang menyerang muktamad.Dengan Vecna dikalahkan, hanya tinggal satu lagi bahagian rancangan, tetapi yang ini lebih mudah: letupkan bom dan musnahkan The Upside Down buat selama-lamanya. Eleven membawa Mike ke dalam fikirannya untuk mengucapkan selamat tinggal buat kali terakhir, dan kemudian dia dihanyutkan bersama selebih jambatan antara dimensi.Stranger Things Finale, Lompatan Masa, DiterangkanLapan belas bulan kemudian, semua orang merancang untuk majlis graduasi Kelas '89: Mike, Will, Lucas, Max, dan Dustin akan menamatkan pengajian, Steve kini bekerja sebagai jurulatih dan guru di Hawkins, Robin pulang dari Smith, Jonathan pulang dari NYU, dan Nancy berhenti dari Emerson untuk mengejar kerjaya dalam kewartawanan.Eleven kelihatan mengorbankan dirinya apabila The Upside Down dimusnahkan. | NetflixSelepas majlis graduasi, semua remaja berkumpul di ruang bawah tanah Mike untuk satu permainan terakhir, di mana kumpulan itu berjaya memanggil seorang ahli sihir untuk membantu mereka mengalahkan kejahatan terakhir. Narasi Mike tentang watak-watak D&D juga memberitahu masa depan pemain: Max dan Lucas semakin jatuh cinta, Dustin pergi untuk belajar di perpustakaan yang luas, Will berpindah ke bandar besar dan menemui komuniti, dan Mike terus menceritakan kisah walaupun melalui kolej.Sudah tentu, ketiadaan Eleven dirasai, tetapi Mike mempunyai teori tentang bagaimana dia sebenarnya boleh terselamat dengan membuat perjanjian dengan Kali yang sedang nazak. "Bersama-sama, adik-beradik itu merancang, satu rancangan untuk melindungi ahli sihir daripada Order of the Black Hand, yang masih berkeras untuk mencuri kuasanya," katanya. "Jadi untuk menipu mereka, dia terpaksa membuat semua orang, termasuk kawan-kawannya, percaya bahawa dia telah mati. Lalu si kakak melemparkan mantera dari jauh. Selamat daripada kuasa batu penindasan. Satu mantera yang menjadikannya halimunan."Pada asasnya, Kali menyeludupkan Eleven keluar pada saat-saat akhir dan melemparkan ilusi tentangnya supaya dia boleh hilang tanpa sebarang peluang untuk ditemui. Mike tidak tahu sama ada teori itu benar, tetapi kita melihat Eleven — sama ada dalam realiti atau dalam fikiran Mike — berjalan menaiki tebing dan memandang ke arah tiga air terjun, seperti yang mereka bincangkan.Akhirnya, semua orang meletakkan binder Dungeons & Dragons mereka di atas rak, dan sebelum Mike meninggalkan ruang bawah tanah, dia melihat Holly dan kawan-kawannya (termasuk Derek) duduk dengan penuh semangat untuk memulakan kempen mereka sendiri.Dengan iringan lagu "Heroes" oleh David Bowie, begitulah cara kesemua lima musim Stranger Things sampai ke penghujungnya. Walaupun terdapat beberapa soalan yang dijawab, terdapat juga banyak detik terbuka yang ditinggalkan untuk tafsiran. Syukurlah, ia bukanlah finale Game of Thrones, tetapi sekarang setelah ia tamat, sukar untuk tidak merasakan bahawa tiada apa-apa yang mengejutkan dalam keseluruhan dua jam itu. Bagi sebuah rancangan yang ditakrifkan oleh twistnya, finale Stranger Things terasa sangat mengikut formula.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Finale siri Stranger Things kini sedang ditayangkan di Netflix dan di pawagam.

Phillip Faraone/Getty Images Entertainment/Getty Images(SeaPRwire) - Macaulay Culkin dicipta untuk sesuatu seperti . Pelakon ini telah lama diidentifikasi dengan cerita-cerita berani, bahkan tidak sopan, terutamanya di skrin kecil. Walaupun dia tidak pernah melakukan sesuatu sungguh-sungguh dengan konsep tinggi seperti Fallout, adaptasi Prime Video telah lama berada dalam perhatian Culkin. Isterinya, pelakon Brenda Song, mengetahui dia adalah Fallout material sebelum Musim 1 pun tamat.“Dia berpaling kepada saya separuh jalan musim itu, dan dia berkata, ‘Anda sepatutnya berada dalam rancangan ini,’” kata Culkin kepada Inverse. Pelakon itu bersetuju — dan tidak lama kemudian penerbit Fallout menghubunginya dan menawarkan peranan dalam Musim 2.Penggemar telah mengetahui awal (terima kasih kepada gambar dari trailer yang membocorkan) bahawa dia akan menjadi sebahagian daripada Caesar’s Legion, sebuah militia gagah yang memodelkan masyarakatnya secara longgar berdasarkan Rom Kuno. Pencipta siri Geneva Robertson-Dworet memberi dia banyak keleluasaan untuk meneroka “banyak persembahan yang berbeza” yang membentuk “spektrum” watak beliau, Lacerta Legate.Culkin mengetuai banyak momen ketawa-ketawa dalam Episod 3... tetapi tidak semua adalah permainan untuk mereka yang menentang Legion — seperti Lucy MacLean (Ella Purnell), yang secara literal disalibkan kerana menentang undang-undang kuno dan misogini mereka. Kemudian, terdapat perang saudara yang membahagikan Legion kepada dua, yang digunakan oleh Ghoul (Walton Goggins) untuk mencipta lebih banyak kekacauan dan pertumpahan darah. Culkin mendapati dirinya di tengah-tengah semuanya dalam Episod 3, tetapi ini hanyalah permulaan untuk wataknya. Pelakon itu berbincang dengan Inverse tentang cintanya kepada lore Fallout, pembinaan dunia yang teliti di belakang panggung, dan apa yang penggemar boleh jangkakan daripada sisa Musim 2.Wawancara ini telah disunting dan diringkaskan untuk kejelasan.Culkin merasa seperti di rumah sendiri di padang gurun yang tidak biasa dan kejam dalam Fallout. | Prime VideoAdakah anda peminat rancangan atau permainan sebelum peranan ini datang kepada anda?Ya, saya peminat permainan itu. Saya lebih memahami permainan itu daripada perkara lain. Tetapi kemudian saya menjadi peminat besar rancangan itu. Saya tidak mempunyai banyak masa untuk menonton banyak perkara. Saya mempunyai dua anak lelaki di rumah, jadi saya dan isteri, kami hanya sampai separuh jalan episod perintis. Tetapi kami benar-benar menikmati rancangan itu. Dia berpaling kepada saya separuh jalan musim itu, dan dia berkata, “Anda sepatutnya berada dalam rancangan ini.” Dan saya berkata, “Anda tahu apa? Anda betul.” Kemudian kami tidur dan saya benar-benar lupa tentangnya. Kemudian beberapa bulan kemudian, mereka menghubungi saya, jadi ia sangat menarik, kerana ini adalah gaya saya. Itulah perkara: Dia mengenali saya, jadi dia tahu bahawa ini adalah gaya saya. Ini adalah nada saya. Ini adalah jenis perkara yang saya suka lakukan. Saya benar-benar merasakan ia sesuai untuk saya.Ia sangat sesuai — terutamanya kerana, jika saya tidak salah, anda belum pernah muncul dalam projek apokaliptik sebelum ini.Saya tidak percaya saya pernah menjadi sebahagian daripada sebarang jenis apokaliptik, tidak. Tidak secara peribadi. Setahu saya, ini adalah yang pertama saya dalam post-apokaliptik — atau bahkan sesuatu yang berlatar masa depan.Penerbit Fallout membenarkan Culkin meneroka spektrum penuh watak beliau. | Jojo Whilden/Prime VideoApa yang paling anda teruja untuk diterokai dalam hal itu?Nah, saya tahu saya akan menjadi sebahagian daripada Legion. Saya fikir itu sangat, sangat, sangat hebat. Mengetahui lore dan perkara-perkara seperti itu, saya tahu betul apa yang mereka bicarakan. Apabila mereka menghantar skrip kepada saya, ia seperti “Caesar, Caesar, Caesar…” dan saya berkata, “Anda mahu saya mengucapkannya sebagai ‘kay-zer,’ kan?” Mereka berkata, “Oh, dia tahu.”Saya menantikan perkara-perkara seperti itu, tetapi ia juga salah satu rancangan yang sangat teliti. Perhatian mereka terhadap butiran dan segala-galanya benar-benar hebat. Semua bahagian yang bergerak ini, terutamanya beberapa perkara yang saya lakukan ketika berada di kem Legion. Beberapa mayat tiruan itu sangat khusus. Dan ia seperti perkara yang hampir tidak mendapat masa skrin. Seseorang telah memasukkan banyak cinta dan usaha ke dalam ini.Saya fikir ini menunjukkan tentang keseluruhan rancangan secara umum, apabila ia berkaitan dengan segala-galanya — daripada manekin di latar belakang, kepada kasut, cara rambut seseorang diatur — ia sebenarnya sangat teliti. Kadang-kadang apabila anda berada di set, ia agak menyakitkan, di mana ia seperti “OK, berapa kali anda perlu menyentuh rambut saya?” Anda faham maksud saya? Tetapi pada masa yang sama, ia seperti “Tidak, tidak, tiada sehelai rambut pun tersilau” — jadi sekali lagi, ia adalah bukti tentang jenis pengurusan yang mereka jalankan.Culkin muncul sebentar dalam Episod 3, tetapi ini bukan kali terakhir kita melihat Legion. | Prime VideoBagaimana persediaan anda? Ada latihan tempur?Tidak, saya baru sahaja selesai lawatan. Saya berada di luar bandar, jadi saya datang dan pada hari itu saya melakukan pemasangan pakaian penuh, dan keesokan harinya saya berada di set. Ia berlaku begitu, dengan cepat. Tetapi untuk adil, mereka sudah melakukan imbasan 3D pada saya, jadi pakaian itu pas seperti sarung tangan — dan mereka berkata, “Oh, baik, terima kasih Tuhan, kerana kami tidak mempunyai masa dan kami tidak boleh membetulkannya walaupun kami mahu.” Jadi, ia adalah jenis pembuatan filem yang agak terburu-buru: sebenarnya tidak banyak persediaan. Apabila saya membaca skrip, terdapat spektrum untuk watak jenis ini, jadi saya memberi mereka pelbagai persembahan yang berbeza. Jadi, apabila saya tiba [di set], saya berkata, “Ya, yang mana anda mahu?” Dan saya tidak pernah mendapat jawapan. Saya ingin memberi tumpuan sedikit, tetapi saya fikir mereka menyerahkan kepada budi bicara saya. Mereka memberi kepercayaan kepada saya bahawa saya akan menemui sesuatu yang, sekurang-kurangnya, mereka boleh gunakan.Saya hanya bermain-main sedikit. Anda faham maksud saya? Saya akan melakukan sesuatu, dan kemudian ambilan seterusnya saya akan melakukan sesuatu yang berbeza. Kadang-kadang mereka akan mengkritiknya... Ia agak mengikut aliran. Ia juga bergantung kepada persembahan orang lain dan bagaimana mereka bertindak balas kepada saya. Terdapat masa tertentu di mana ia seperti “OK, saya telah mendapat reaksi itu daripada anda; sekarang saya ingin cuba mendapatkan perkara yang berbeza daripada anda.” Ia adalah jenis tarian yang berbeza: terdapat kelicinan dalam gerakan masing-masing.Kami hanya melihat sedikit watak anda dalam Episod 3, tetapi saya faham akan ada lebih banyak lagi kemudian. Apa yang boleh anda dedahkan tentang lakuan beliau?Masih banyak lagi Legion yang akan muncul. Akan ada beberapa dinamik yang berlaku. Ia sangat sukar kerana saya tidak boleh bercakap terlalu banyak tentangnya, tetapi hanya tahu bahawa masih banyak lagi lelaki ini yang akan dilihat. Saya tidak boleh memberitahu anda sama ada saya hidup atau mati kerana jika saya berbuat demikian, saya perlu membunuh anda… jadi itulah.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Fallout Musim 2 sedang disiarkan secara langsung di Prime Video.

Amazon Prime(SeaPRwire) - Fallout: New Vegas adalah kotak pasir main peranan yang luas. Ia menghasilkan lebih daripada 100 variasi dalam adegan akhir, walaupun permainan ini menampilkan empat pengakhiran puak utama. Salah satu naratif bercabang ini berakhir dengan Legion Caesar mengambil alih New Vegas Strip selepas menghalau New California Republic (NCR) keluar dari Mojave Wasteland.Siri Fallout memperkenalkan kita kepada puak imperialis ini selepas Lucy MacLean (Ella Purnell) terserempak dengan perkhemahan mereka semasa mengiringi seorang mangsa wanita. Ini adalah perkembangan yang menarik, memandangkan Legion Caesar membawa kepada salah satu pengakhiran New Vegas yang paling kejam, kerana mereka membawa kekejaman dan huru-hara tidak kira apa pilihan yang anda buat.Amaran! Spoiler untuk Fallout Musim 2, Episod 3.Setelah Lucy dibawa ke perkhemahan Legion, kita mengetahui bahawa Caesar telah mati. Tidak menyedari bahawa nama penggantinya tertulis di atas sekeping kertas di dalam poketnya, orang-orangnya telah berpecah kepada puak-puak yang bertentangan dengan Caesar-Caesar yang baru dilantik. Tiada puak yang lebih baik daripada yang lain, kerana Legion sebulat suara mempercayai diktator totalitarian, mendasarkan nilainya pada aspek terburuk Empayar Rom. centurion Legion Macaulay Culkin yang belum dinamakan memaku Lucy pada salib, dan dia diselamatkan hanya selepas Ghoul (Walton Goggins) membuat perjanjian dengan salah seorang Caesar.Dalam Fallout: New Vegas, tafsiran Caesar tentang Empayar Rom tidak akan diterima dalam kelas sejarah. | Bethesda SoftworksDalam New Vegas, Courier yang dikawal pemain boleh memilih untuk bekerja untuk Caesar dengan menyelesaikan misi “Render Unto Caesar”, yang membuka pelbagai jalan cerita berkaitan Legion bergantung pada pilihan yang anda buat. Caesar menentang NCR kerana dia percaya puak itu tidak peduli akan “kebaikan yang lebih besar”, tetapi dasar barbariknya sendiri berakar umbi dalam autokrasi. Lebih-lebih lagi, Caesar mengambil kesempatan daripada kejahilan orang-orangnya dengan mendakwa bahawa dia adalah anak Mars dan menghukum mati sesiapa sahaja yang berani mencadangkan sebaliknya. Orang kedua dalam pemerintahannya, Legate Lanius, entah bagaimana lebih teruk. Dikenali sebagai Keganasan Timur, Lanius memimpin penaklukan berdarah tanpa penyesalan, dan nampaknya setia hanya kepada Caesar, kurang peduli tentang ratusan orang yang membentuk Legion.Mengejar pengakhiran Legion bermakna berhadapan dengan dua hasil utama. Dalam “Et Tumor, Brute?”, kita mengetahui bahawa Caesar mempunyai tumor otak yang mematikan dan memerlukan pembedahan atau penawar segera. Terdapat beberapa cara untuk melakukannya, termasuk melakukan perjalanan ke Vault 34 yang dipenuhi ghoul dan teradiasi untuk mendapatkan Auto-Doc atau melakukan pembedahan sendiri. Jika anda menyelamatkan Caesar dan menyelesaikan misi akhir Legion, maka New Vegas berakhir dengan Caesar menghalau NCR keluar dari pos terdepan Mojave mereka dan memperhambakan sebahagian besar penduduk. Setiap lokasi utama jatuh di bawah pemerintahan Legion, dan kestabilan politik dicapai di seluruh Wasteland dengan kos yang mengerikan.Memandangkan sifat suram kemenangan Caesar, kematiannya tidak mungkin membawa kepada hasil yang lebih buruk, bukan? Nah, New Vegas menampilkan Caesar sebagai yang kurang jahat antara dua kejahatan, dan jika anda membenarkan Legate Lanius dinobatkan sebagai penggantinya, Lanius mengetuai pendudukan dahsyat di lokasi-lokasi utama. Dia membunuh tanpa pandang bulu, tanpa menghiraukan diplomasi. Caesar, sebagai contoh, menyimpan Arcade Gannon (seorang saintis dan kemungkinan teman Courier) sedia ada sebagai doktor, tetapi Lanius menyalibnya sebaik sahaja dia mengambil alih. NCR Rangers menerima layanan yang sama di bawah pemerintahan Lanius, begitu juga puak lain, Followers of the Apocalypse, yang dihapuskan daripada dibenarkan pergi.Sejahat mana pun Caesar dalam New Vegas, Legate Lanius lebih teruk. | Bethesda SoftworksTerlalu awal untuk membuat kesimpulan bagaimana siri Fallout akan menangani Legion, tetapi puak itu hampir pasti akan memainkan peranan penting dalam perjuangan sivil yang tidak dapat dielakkan. Menjelang akhir Episod 3, Ghoul mengkhianati Legion dengan berpura-pura memberikan mereka lokasi kubu terakhir NCR di kawasan itu. Tepat sebelum mereka pergi, Ghoul meletupkan bahan letupan untuk mencetuskan konflik antara dua puak Caesar, yang berfungsi sebagai pengalihan perhatian yang sempurna untuk menyelesaikan situasi yang mustahil. Walaupun kita belum tahu banyak tentang watak Culkin, mungkin dia tidak lain adalah Lanius, dan kita mungkin melihatnya memakai perisai Legate dalam episod akan datang. Sebagai alternatif, dia mungkin Vulpes, seorang penganut setia dogma Caesar, atau watak baharu sama sekali. Bagaimana Fallout memutuskan untuk mengembangkan Legion masih perlu dilihat, tetapi buat masa ini, Wasteland mempunyai masalah yang lebih besar untuk diselesaikan. Hank MacLean (Kyle MacLachlan) di ambang menyempurnakan cip kawalan minda, dan Maximus (Aaron Moten) tanpa disedari telah menjerumuskan Brotherhood of Steel ke dalam pertempuran habis-habisan. Tidak kira apa yang berlaku di Vegas, masa depan tidaklah indah.Episod baharu Fallout dikeluarkan pada hari Rabu di Prime Video.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain.

(SeaPRwire) - Apabila Fallout bermula, kisah asal usul adalah sama pentingnya dengan peristiwa pasca-apokaliptik. Apabila kami bertemu Lucy McLean, kami segera mengetahui bagaimana kehidupan di vault dan bagaimana ia bermula. Apabila kami bertemu The Ghoul, tidak lama kemudian kami mengetahui tentang kehidupan Cooper Howard sebelum segalanya berlaku. Tetapi watak utama ketiga, Maximus, seorang pengawal bagi , diperkenalkan tanpa banyak konteks. Walaupun kami mengetahui tentang Brotherhood secara umum, asal usul Maximus — dan Brotherhood itu sendiri — terpaksa menunggu sehingga Musim 2.Dalam Episod 2 Musim 2, kami akhirnya melihat kilas balik ke zaman muda Maximus dan bagaimana dia terselamat daripada pembunuhan beramai-ramai Shady Springs, tetapi dalam Episod 3, kami mempelajari lebih lanjut tentang asal usul Brotherhood itu sendiri, termasuk pengasasnya, Roger Maxson. Tetapi bagi peminat permainan, nama ini sangat biasa. Tetapi siapakah Roger Maxson, dan apakah maksudnya dia dijadikan kanon Fallout untuk masa depan rancangan itu?Elder Cleric Quintus membangkitkan pemberontakan asal Roger Maxson dalam Fallout Musim 2. | Amazon Prime VideoDalam Episod 3 Musim 2 Fallout, Brotherhood berada di ambang keputusan monumental: dengan bantuan reaktor gabungan sejuk, cawangan San Fernando Brotherhood of Steel boleh melancarkan pemberontakan terhadap puak Commonwealth Brotherhood yang berkuasa. Walau bagaimanapun, segala-galanya berubah apabila Xander Harkness, penghubung bagi Commonwealth, tiba dan serta-merta memadamkan sebarang pemberontakan.Selepas itu, Elder Cleric Quintus berhadapan dengan dilema: jika dia membunuh Harkness, seperti yang dicadangkan Maximus, maka dia pasti akan memulakan konflik besar. Tetapi jika dia tidak melakukannya, maka puak-puak lain pasti akan meninggalkan perjuangan itu. Dalam usaha terakhir, dia menyebut penubuhan Brotherhood itu sendiri. “Seorang kapten biasa telah dihantar ke pusat penyelidikan di California. Roger Maxson. Dan apabila dia melihat apa yang mereka lakukan di sana, eksperimen keji terhadap subjek manusia, baiklah, Roger Maxson terpaksa bertanya kepada dirinya sendiri siapa yang dia khidmat: Tuhannya atau kerajaannya? Dia memilih Tuhannya.” Walaupun Roger Maxson tidak muncul dalam permainan Fallout, cucunya Arthur Maxson muncul dalam Fallout 4. | Bethesda GamesIni lebih kurang sama seperti yang berlaku dalam dunia permainan Fallout juga. Dihadapkan dengan apa yang dilakukan oleh tentera, Maxson melancarkan pemberontakan dan mengasaskan apa yang kemudiannya dikenali sebagai Brotherhood of Steel. Dia tidak benar-benar muncul dalam permainan Fallout, tetapi suaranya boleh didengari dalam holotape di seluruh Fallout, Fallout 3, Fallout: New Vegas, dan terutamanya Fallout 76. “Saya mengisytiharkan kami berpisah daripada kesatuan,” katanya dalam satu holotape dalam Fallout. “Mereka mengingati Jefferson Davis. Apa yang akan dikatakan oleh sejarah tentang saya?”Nampaknya, dia akan diingati dalam sejarah dengan reputasi yang lebih baik daripada orang itu, sekurang-kurangnya. Tetapi sekarang Maxson telah menjadi kanon, apa seterusnya? Tidak seperti permainan, siri ini mempunyai keupayaan untuk mengimbas kembali bila-bila masa yang sesuai, jadi penyebutan ini sebenarnya boleh membawa kepada penampilan utama pada masa hadapan. Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Fallout Musim 2 kini distrim di Amazon Prime Video.

Netflix(SeaPRwire) - Apabila Stranger Things ditayangkan kali pertama pada 2016, ia merupakan siri supernatural baharu yang pelik dibintangi oleh . Tetapi dalam tempoh setahun, seolah-olah semua orang merujuk kepada Demogorgon dan wafel Eggo. Kini, sembilan tahun kemudian, Stranger Things telah menjadi gergasi budaya, dan pelakon mudanya yang dahulunya tidak dikenali telah menjadi ibu bapa, pengarah, dan bintang. Sebagai pengiktirafan terhadap kekuatan budaya popnya, Netflix memberikan Musim 5 jadual keluaran tiga bahagian yang belum pernah berlaku sebelum ini, dengan finale agung itu sendiri diadakan pada beberapa jam terakhir tahun 2025. Finale Stranger Things juga melakukan sesuatu yang belum pernah dilakukan oleh mana-mana original Netflix sebelum ini: ia . Berikut adalah segala yang anda perlu tahu tentang finale tersebut, dari cara menontonnya seawal mungkin hingga apa yang mungkin berlaku di dalamnya.Apakah Tarikh Keluaran Finale Musim 5 Stranger Things? Lebih awal pada tahun ini, Netflix mengumumkan bahawa Stranger Things akan berakhir pada 2025. Itu hampir-hampir benar, kerana Stranger Things Musim 5 Episod 8, "The Rightside Up," akan ditayangkan pada 31 Disember 2025. Episod itu juga akan ditayangkan di pawagam pada hari yang sama.Sama ada satu cara atau yang lain, rancangan Vecna akan sampai ke pengakhirannya. | NetflixApakah Masa Keluaran Finale Musim 5 Stranger Things? Seperti dua volume Musim 5 yang sebelumnya, finale Stranger Things akan tersedia pada pukul 5:00 p.m. PT/8:00 p.m. ET. Finale ini berdurasi lebih sedikit daripada dua jam, jadi penonton Amerika akan dapat menonton keseluruhannya dan masih mempunyai sedikit masa lagi untuk meraikan tahun baharu. Walau bagaimanapun, untuk sebahagian besar dunia lain, anda akan menontonnya pada jam-jam awal tahun 2026.Jika anda ingin menonton finale itu secepat yang mungkin, anda mungkin lebih baik menontonnya di rumah. Tayangan teater hanya bermula selepas episod tersebut muncul di Netflix, bermakna iklan dan treler akan melambatkan tayangan episod berbanding penonton di rumah. Tambahan pula, snek di rumah adalah lebih murah.Adakah Treler Untuk Finale Musim 5 Stranger Things? Ya! Bermula Selasa, 30 Disember, Netflix telah mengeluarkan satu treler terakhir untuk finale siri sepanjang filem itu. Anda boleh menontonnya di atas.Apakah Plot Untuk Musim 5 Stranger Things ? Inilah pertembungan terakhir antara Vecna dan geng Hawkins yang semakin membesar. Dalam Volume 2, kita mengetahui bahawa Vecna bersembunyi di The Abyss, di mana dia menahan Holly Wheeler dan kesemua "kapal" yang diculik yang lain. Wira-wira kita mempunyai satu rancangan terakhir yang tidak masuk akal untuk menghentikannya, tetapi memandangkan bagaimana rancangan ini biasanya berjalan, tidak mungkin segala-galanya akan berjalan seperti yang mereka harapkan.Walaupun Vecna dimusnahkan, masih terdapat persoalan yang berbaki. Apa yang akan terjadi kepada semua watak-watak ini setelah kita meninggalkan mereka? Adakah Kali dan Eleven benar-benar akan mengorbankan diri mereka untuk menutup Upside Down selama-lamanya? Dan adakah Vickie dan Robin akhirnya akan mempunyai janji temu makan malam itu?Adakah Stranger Things Akan Bersambung Selepas Musim 5? Agaknya! Walaupun setelah Vecna (diharapkan) dikalahkan, peminat masih boleh melihat Henry Creel secara langsung dalam Stranger Things: The First Shadow, yang sedang dipentaskan di Broadway. Jika anda tidak mahu melakukan ziarah ke New York, maka anda perlu menunggu Stranger Things: Tales from ‘85, siri sampingan animasi yang akan datang yang akan menunjukkan pengembaraan baharu.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Finale Musim 5 Stranger Things akan ditayangkan pada pukul 5:00 p.m. PT/8:00 p.m. ET di Netflix dan di pawagam.

Nintendo(SeaPRwire) - Musim belanja paling sibuk tahun 2025 mungkin telah berakhir, tetapi masih ada masa untuk memilih beberapa game yang anda lewatkan dalam penawaran akhir tahun. Walaupun tidak sebesar sesuatu活动, tetapi Nintendo eShop juga mempunyai banyak penawaran terhad. Dan berbeza dengan game PC, game Nintendo pihak pertama hampir tidak pernah diskaun, jadi ini adalah masa terbaik untuk membeli game yang anda ingin.Dengan pelancaran , juga merupakan peluang untuk memilih versi升级版 game untuk konsol terbaru Nintendo, sama ada sebagai pelancaran baru atau kemaskini game lama. Berikut adalah pilihan kami untuk penawaran terbaik dalam penawaran akhir tahun Nintendo Switch, yang berterusan sehingga 4 Januari.6. Princess Peach: Showtime!Princess Peach: Showtime! adalah aventure sidescrolling cerdas berdasarkan perubahan kostum berkuasa super. | NintendoPrincess Peach sudah lama tidak mempunyai aventure solo, tetapi 2024年的 值得 tunggu. Game platform横版 ini memberi Peach satu lemari baju penuh keupayaan baru berdasarkan kostum yang dipakai dalam aventure di teater ajaib. Pelbagai jenis玩法 dalam Princess Peach: Showtime! itu值得 cuba, walaupun kesederhanaan itu lebih sesuai untuk pemain yang mencari cabaran yang mudah.5. Final Fantasy Tactics - The Ivalice ChroniclesRemake yang lama di tunggu dari Final Fantasy Tactics akhirnya keluar pada tahun ini. | Square EnixDirumorkan selama bertahun-tahun, akhirnya menjadi real pada 2025. Versi baharu salah satu game yang paling dihormati menambah suara dan banyak perubahan玩法, tetapi juga termasuk game asli untuk pemain yang tidak ingin tambahan baru. Dalam mana-mana versi, perlawanan dan sistem pekerjaan yang fleksibel dalam Final Fantasy Tactics masih berkilau, begitu juga dengan cerita klasiknya tentang intrik politik. Harga game ini adalah $47.99.4. Cult of the Lamb: Unholy EditionCult of the Lamb ada lebih banyak DLC datang pada Januari. | Devolver DigitalMenggabungkan pembina bandar dan rogue-like RPG, membiarkan anda bertanggungjawab atas sebuah kult, sementara quest untuk mengalahkan makhluk ajaib di hutan berhampiran. Unholy Edition menambah empat paket DLC, yang memperkenalkan pengikut baru, pelengkap bandar, dan quest untuk diselesaikan apabila anda meningkatkan pengaruh anda.3. Hello Kitty Island AdventureHello Kitty Island Adventure menyesuaikan game cozy mobile penuh dengan puzzle, quest, dan watak lucu. | SunblinkMula dilancarkan pada iOS, kini tersedia pada PC dan Nintendo Switch. Game cozy Sanrio ini mengambil petunjuk daripada Animal Crossing, tetapi menambah aktiviti yang lebih dalam seperti puzzle dan cabaran platforming untuk sim kehidupan yang lebih pelbagai. Ia telah banyak diperluaskan sejak pelancaran asalnya, menjadikan Hello Kitty Island Adventure salah satu game cozy yang paling menarik hari ini.2. The Legend of Zelda: Echoes of WisdomEchoes of Wisdom menambah mekanik penyelesaian puzzle baru ke dalam aventure Puteri. | Nintendo adalah perubahan besar untuk The Legend of Zelda, membiarkan Zelda bertanggungjawab dan memperkenalkan satu siri kuasa untuknya. Bukan perlawanan tradisional, ia menumpukan pada penyelesaian puzzle, membiarkan Zelda memanggil monstrum dan objek lain dari seluruh Hyrule untuk menyelesaikan questnya. Echoes of Wisdom adalah entry yang kontroversi, tetapi penuh dengan kreativiti sebagai perubahan tempo yang tidak dijangka daripada game The Legend of Zelda tipikal.1. Mario + Rabbids: Sparks of Hope Gold EditionMario + Rabbids: Sparks of Hope adalah RPG taktik yang hebat dengan set watak yang tidak dijangka. | Ubisoft sudah ada beberapa tahun, tetapi penawaran ini masih sangat baik, hampir kelihatan seperti kesilapan. RPG taktik bergiliran yang dibintangi oleh Mario dan kawan-kawan (dan rabbids Rayman) terdengar seperti resepi untuk kegagalan, tetapi kedua-dua game dalam siri Mario + Rabbids sangat hebat. Sparks of Hope Gold Edition termasuk banyak DLC dengan lebih banyak misi dan pahlawan, menjadikan ini salah satu penawaran terbaik dalam keseluruhan penawaran akhir tahun.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain.

Hypergryph(SeaPRwire) - Apabila anda memikirkan tentang permainan menembak berbilang pemain, anda mungkin tidak membayangkan warna-warna cerah, pakaian comel, atau robot kucing terbang, tetapi itu mungkin berbeza jika anda telah memainkan Popucom. Pertama kali diterbitkan pada Jun 2025, yang unik tiba di Switch pada Disember, membawa gabungan yang tidak mungkin antara pertempuran dan bersama-sama untuk menjadi salah satu permainan berbilang pemain terbaik tahun ini.Pada pandangan pertama, anda boleh tersilap mengenali Popucom sebagai , satu lagi permainan hebat yang mengubah tindakan tembak-menembak tipikal. Dunia yang penuh warna dan watak-watak seperti patung Popucom banyak menyerupai permainan tembak-menembak berbilang pemain comel milik Nintendo, tetapi kedua-dua permainan sangat berbeza dalam amalinya. Di mana Splatoon adalah pertempuran kompetitif untuk mengawal peringkatnya, Popucom adalah koperatif, dengan sehingga empat pemain bekerjasama merentasi siri peringkat platform yang sangat pintar.Perjuangan bos Popucom membiarkan tembak-menembak padan-3 uniknya bersinar. | HypergryphApa yang menjadikan Popucom sangat unik adalah bagaimana ia menggabungkan mekanik tembak-menembak dan padan-3, yang bersinar dalam mod cerita dua pemainnya. Dalam setiap peringkat, setiap watak boleh bertukar antara dua warna berbeza dengan menekan butang. Anda akan melihat warna aktif anda tercermin dalam pakaian anda, dan apabila anda menembak senjata anda, anda akan melancarkan letupan warna yang sama. Apabila anda menemui musuh blob permainan, menembak tembakan warna yang sama sebenarnya akan menjana musuh lain warna yang sama daripada mengalahkan mereka, dan menghubungkan tiga musuh yang sama akan menyebabkan mereka hilang. Logik yang sama terpakai pada blok berwarna di sekeliling persekitaran, membolehkan anda memadankan tiga warna yang sama untuk membersihkannya, atau menyusun warna berbeza bersama-sama untuk membentuk platform yang lebih besar.Pertempuran mencapai kemuncaknya dalam perjuangan bos Popucom. Bos terdiri daripada kelompok blob berwarna berbeza yang besar, memerlukan anda dan pemain dua anda untuk menyelaraskan tembakan untuk menjatuhkan mereka semasa mereka melancarkan gelombang serangan mereka sendiri kembali ke arah anda, mengubah permainan menjadi neraka peluru berwarna gula-gula.Penyelesaian teka-teki berbilang pemain sangat mengasyikkan dalam Popucom. | HypergryphDi mana Popucom benar-benar bersinar, adalah dalam teka-tekinya. Warna adalah kunci kepada Popucom, dengan peringkat penuh platform dan barikad dalam warna yang sama seperti watak anda. Anda boleh berdiri dengan selamat pada platform warna anda sendiri atau melalui laser yang sepadan dengan anda, jadi anda perlu sentiasa menukar warna anda untuk melalui setiap aras. Kerjasama berpasukan juga penting, dengan peringkat pertama memperkenalkan anda kepada semua alat yang anda perlukan untuk saling membantu. Perisai membolehkan anda menyekat laser warna yang sama untuk menjaga keselamatan rakan sepasukan anda, dan ia juga boleh dijadikan platform untuk membawa mereka melintasi bahaya atau membolehkan mereka mencapai tepi yang lebih tinggi. Alat lain mengubah anda menjadi bom, yang boleh membersihkan halangan dan menggelincir melalui lorong sempit. Yang terbaik dan paling pelik daripadanya adalah kucing dalam piring terbang, yang boleh anda gunakan untuk membawa musuh menjauh atau mengangkat halangan untuk membuka jalan baru.Walaupun kelihatan mesra, Popucom bukanlah perkara mudah. Ia tidak pernah menjadi frustasi, tetapi teka-tekinya memerlukan pemikiran pantas dan refleks pantas dalam ukuran yang sama semasa anda bekerja dengan rakan anda untuk menavigasi dunia berbahaya dan penuh warnanya. Ia adalah jenis permainan berbilang pemain yang memerlukan anda berkomunikasi secara berterusan tentang bagaimana anda akan melalui teka-teki seterusnya, menjadikannya sempurna untuk koperatif sofa, atau untuk bermain dalam talian sambil berbual suara.Ia telah menjadi tahun yang baik untuk permainan berbilang pemain pada tahun 2025, dengan pendatang baru menarik seperti mendapat populariti bersama-sama dengan mainstays yang lebih popular. Popucom patut diiktiraf sebagai salah satu permainan berbilang pemain terbaik, dengan gabungan genre asalnya menjadikannya permainan koperatif paling mengejutkan yang saya mainkan sepanjang tahun.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Popucom kini tersedia di Nintendo Switch dan PC.

Marvel Studios(SeaPRwire) - Thor milik Chris Hemsworth mungkin merupakan watak yang paling tragis dan disalahfahami dalam Alam Semesta Sinematik Marvel. Paling tidak, dia adalah yang paling tidak konsisten: dia paling menderita akibat pendekatan episodik Marvel, di mana setiap penulis dan pengarah menyampaikan idea yang berbeza tentang wataknya. Kenneth Branagh memperkenalkan Thor sebagai seorang putera baru yang bercakap dalam ayat Shakespeare; mereka yang datang selepasnya menggunakannya sebagai bahan jenaka atau mangsa lemparan, membebani dia dengan satu tragedi selepas yang lain sebagai ganti perkembangan watak sebenar. Bagi setiap percubaan untuk memperkenalkan beberapa pathos sebenar — seperti dia bergelut dengan kesedihan dan kegagalan dalam Avengers: Infinity War — ia dengan cepat dicabuli oleh . Dia kehilangan salah satu matanya dalam pertempuran dengan adik tirinya, Hela (Cate Blanchett); dia mendapat matanya kembali dua filem kemudian. Dia menjalani perjalanan panjang untuk mencipta senjata baru selepas palu mitosnya, Mjolnir, hancur berkeping-keping, tetapi Mjolnir juga kembali tidak lama kemudian. Dia terjatuh ke dalam kemurungan selepas kalah dalam pertempuran dengan Thanos (Josh Brolin) dan menjadi "Thor Gemuk", hanya untuk mendapatkan semula badan superhero dalam filem solo berikutnya. Marvel masih perlu menjawab , tetapi itu adalah isu untuk lain hari. Intinya, tidak ada yang kelihatan penting bagi Dewa Guntur... tetapi penampilan berikutnya akhirnya boleh menebus semua ketidakkonsistenan itu.Bahawa telah bersedia menjadi lagu perpisahan Thor dalam MCU terasa seperti belas kasihan, walaupun ia . Idea penamatannya untuk Thor adalah memuaskan dalam satu cara, walaupun ia membebani watak itu dengan perubahan besar baru lagi: menjadi bapa. Love and Thunder menunjukkan bahawa Thor akhirnya tenang, menjaga Love (India Rose Hemsworth), anak perempuan Gorr the God Butcher (Christian Bale). Tetapi dengan ancaman baru muncul dalam Doctor Doom (Robert Downey Jr.) — yang mungkin kelihatan seperti bekas rakan Avengers Thor, Tony Stark — kedamaian itu terancam. Nasib baik, Avengers: Doomsday tidak akan memperlakukan hubungan beliau dengan Love sebagai perkara selepas thought. Dalam trailer terbaru untuk filem yang akan datang ( dirancang untuk merangsang persahabatan besar), itulah sebabnya Thor mengenakan pakaian lagi. Daripada nada yang menggembirakan dan penuh sindiran seperti dalam trailer Love and Thunder, kembalinya Thor di sini adalah tenang dan serius. Dia berdoa kepada bapanya yang telah meninggal, Odin, untuk keberuntungan dalam pertempuran yang akan datang. Segala-galanya yang dia pedulikan adalah kembali kepada Love, dan kehidupan damai baharu mereka bersama — "kehidupan yang tidak disentuh oleh ribut."Doomsday tidak akan menjadikan Thor bahan jenaka lagi. | Marvel StudiosJika semuanya berjalan mengikut rancangan untuk Thor, Doomsday boleh menjadi penamatnya yang sebenar dalam MCU. Love and Thunder tidak dapat sepenuhnya komitmen kepada idea persaraannya — ia menunjukkan dia dan Love terjun ke dalam bahaya bersama — tetapi abang-abang Russo, yang kembali mengarahkan kedua-dua Doomsday dan Secret Wars, telah menjadikannya matlamat utama Thor. Thor mereka mahu pertempuran ini terhadap Doom menjadi yang terakhir, tetapi yang penting, dia juga mahu terus hidup. Dia mahu kembali ke rumah, untuk mengajar Love "bukan pertempuran, tetapi ketenangan." Dia bahkan telah mendapatkan semula gaya bercakap pseudo-Shakespeareannya, menandakan kemungkinan kembali kepada nada asal Thor.Untuk pertama kalinya dalam masa yang lama, jumlah pilihan Thor kelihatan penting semula. Doomsday tidak boleh membetulkan setiap ketidakkonsistenan dengan wataknya, tetapi paling tidak, ia boleh komitmen kepada jalan yang ditetapkan oleh filem-filem sebelumnya, bukannya menjadikannya jenaka. Selepas 15 tahun perkembangan yang terbuang atau salah, Thor akhirnya boleh mencapai potensi penuhnya — dan tidak terlalu lewat.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Avengers: Doomsday akan dibuka di pawagam pada 18 Disember 2026.

Bandai Namco(SeaPRwire) - Sepanjang dekad-dekad ini, terdapat beberapa tajuk permainan yang telah menjadi sinonim dengan idea "permainan arcade". , Space Invaders, , dan seumpamanya. Tetapi jika anda membesar pada tahun 1990-an, anda pasti telah memainkan banyak permainan penembak senapang cahaya dengan pelbagai jenis senjata plastik kecil yang unik yang anda perlu ambil (pastinya dipenuhi dengan kuman). Walaupun Time Crisis tidak mencipta permainan senapang cahaya, ia telah menyempurnakannya — dan seluruh generasi permainan tidak akan wujud tanpa ia. Salah satu permainan yang paling inovatif yang pernah dibuat, 30 tahun kemudian, Time Crisis terasa, ironinya, abadi. Dikeluarkan pertama kali di arcade pada tahun 1995, Time Crisis, secara ringkasnya, mengalahkan pesaingnya dengan jauh, atas dua alasan utama: gaya yang menarik dan mekanik pedal kaki yang sangat cemerlang. Time Crisis mempunyai gaya seni yang cerah dan menarik, mudah menarik perhatian anda jika anda sedang memilih kabinet arcade yang hendak dimainkan. | Bandai NamcoSalah satu faktor yang menentukan siri Time Crisis adalah cerita yang hampir kompleks tanpa perlu, yang diselingi antara semua tembakan yang sengit. Ia sedikit seperti James Bond atau Die Hard yang berbau anime, di mana anda bermain sebagai ejen elit bernama Richard Miller, menyelinap masuk ke istana zaman pertengahan untuk menyelamatkan Rachel MacPherson, anak perempuan presiden Sercia. Rachel telah diculik oleh pengganas selepas MacPherson menjadi presiden pertama yang dipilih secara demokratik di negara itu, dengan bantuan agensi intelijen global V.S.S.E. Persediaan itu memberikan anda alasan yang lebih daripada cukup untuk menembak melalui istana, tanpa memikirkan penjahat yang anda bunuh sepanjang jalan. Persediaan cerita yang penuh aksi itu sesuai dengan suasana sinematik Time Crisis yang kuat, menggabungkan cutscene berkualiti tinggi di antara gameplay senapang cahaya. Pada tahun 1995, ia terasa hampir tiada tandingan dari segi pengalaman arcade yang mendalam, jenis permainan yang menghabiskan syiling anda hanya kerana anda perlu tahu ke mana semua perkara akan pergi. Sudah tentu, ia membantu bahawa Time Crisis sangat seronok dimainkan, visual yang jelas membuatnya mudah untuk melihat musuh dan mekanik senapang cahaya yang terasa mudah dan intuitif. Tetapi rahsia yang membuat permainan menarik adalah mekanik pedal kaki dan perlindungan, ciptaan genius yang mengubah sepenuhnya cara anda menghadapi permainan penembak seumpama ini. Time Crisis agak kreatif dengan persekitaran, terutama dalam cara mereka menggunakan sistem perlindungan. | Bandai NamcoSetiap kabinet Time Crisis mempunyai pedal kaki yang dipasang di bahagian paling bawah, dan dengan menekannya, anda boleh beralih masuk dan keluar dari perlindungan. Sistem perlindungan ini memberikan Time Crisis rasa yang sangat berbeza daripada permainan lain di arcade pada masa itu, kelebihan cemerlang yang menambah dosis strategi kepada cara anda memuat semula dan menghadapi musuh. Tetapi ia juga menjadikan pengalaman lebih mendalam, melengkapkan pengalaman sinematik dengan sempurna. Ingat, ini juga beberapa tahun sebelum sistem perlindungan menjadi perkara biasa dalam permainan penembak konsol — ia benar-benar tidak pernah berlaku sebelum ini dalam semua aspek. Ia menunjukkan bagaimana berjaya Time Crisis pertama sehingga ia menjadi salah satu daripada beberapa siri arcade yang kekal selama beberapa dekad. Sepanjang 20 tahun, siri ini akan mengeluarkan lapan permainan baru, dengan yang terakhir adalah Time Crisis 5 pada tahun 2015. Dan jika anda masuk ke mana-mana arcade hari ini, anda hampir pasti akan melihat sekurang-kurangnya satu kabinet Time Crisis — permainan ini menjadi permainan utama di arcade.Time Crisis adalah segala-galanya yang sepatutnya dimiliki oleh permainan arcade: menarik, memikat, dan sangat seronok dimainkan. Sama ada anda memainkannya selama lima atau seratus minit, anda akan berseronok. Sistem perlindungan yang luar biasa itu akan menjadi inspirasi bukan sahaja untuk arcade, tetapi juga permainan penembak secara umum, dan sukar untuk menggambarkan betapa pentingnya permainan penembak arcade kecil ini kepada permainan secara keseluruhan. Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain.

Hulu(SeaPRwire) - Stephen King tidak pernah benar-benar ketinggalan zaman, tetapi baru-baru ini, setiap aspek kerja beliau, dari yang penuh perasaan () hingga yang menakutkan () dan dystopian (), sedang mendapat perhatian. Di televisyen, sementara itu, siri asal HBO Max menyediakan cerita prekuel untuk filem It, dan dengan itu memperkukuhkan alam semesta King dengan ketara.Tetapi bertahun-tahun sebelum Welcome to Derry, satu lagi siri telah membuat rancangan antologi "alam semesta Stephen King" dalam format yang jauh lebih bercita-cita tinggi — dan anda boleh menonton kedua-dua musim yang menakutkan di Netflix.Pada tahun 2018, Hulu mengeluarkan Castle Rock, sebuah siri thriller horror dengan premis yang menarik: kebanyakan pelakon telah pernah membintangi adaptasi Stephen King yang berbeza. Ejen hartanah Molly Strand dibintangi oleh Melanie Lynskey, yang membintangi adaptasi filem TV Rose Red, ibu angkat Ruth Deaver dibintangi oleh Sissy Spacek dari Carrie, dan terdapat beberapa pelakon dari filem It 2017, termasuk Bill Skarsgård. Plotnya adalah misteri yang berliku-liku yang mengambil inspirasi dari beberapa tema berulang King, dan bahkan menggabungkan nama-nama yang dikenali seperti Shawshank. Walau bagaimanapun, ini bukan prekuel seperti Welcome to Derry; tidak ada cerita asal atau moment nostalgia-bait. Sebaliknya, siri ini mencipta mitologi sendiri dan versi alam semesta King. Musim 1 memberi tumpuan kepada Henry Deaver (Andre Holland), seorang peguam berkuasa yang kembali ke kampung halamannya dan menghadapi misteri di masa lalu dan sekarang. Musim 2 mengalihkan tumpuan kepada versi Castle Rock tentang Annie Wilkes dari Misery (Lizzy Caplan) semasa dia berhadapan dengan kult dan merenungkan isu keluarga beliau. Tetapi kekuatan sebenar Castle Rock bukan terletak pada arka sepanjang musim, tetapi pada episod individu. Musim 1 Episod 7, "The Queen," bukan hanya episod terbaik Castle Rock — ia juga dipuji sebagai salah satu episod TV terbaik pada tahun 2018. Ia mengikuti Ruth Deaver (Spacek) dalam perjalanan yang tidak linear dan penuh paradoks melalui ingatan beliau yang semakin lemah, melukis gambaran yang menghantui tentang demensia sambil berkembang dengan cara yang sangat memuaskan. Siri ini menyedari bahawa episod TV bukan hanya bab dalam buku; ia adalah karya seni yang berdiri sendiri. "The Queen" dari Castle Rock adalah karya penceritaan bukan linear yang revolusioner. | HuluCastle Rock telah dibatalkan selepas dua musim, tetapi jika 2025 adalah sesuatu yang boleh dijadikan rujukan, ia hanya terlalu awal untuk zamannya. Kini ia disiarkan di Netflix, khalayak baru — dan gelombang baru peminat Stephen King yang lebih berpengetahuan — boleh menemui ia semula.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Castle Rock sedang disiarkan di Netflix.

ConcernedApe(SeaPRwire) - Senang untuk melihat mengapa permainan ini menjadi sangat popular, kerana semakin ramai orang yang ingin melarikan diri dari realiti, dan permainan yang menenangkan memberikan peluang untuk menjalani kehidupan maya yang idil. Permainan yang menenangkan mungkin terasa seperti banyak sekali sekarang ini, tetapi ada satu judul yang sebahagian besarnya bertanggungjawab untuk ledakan populariti ini: Stardew Valley. Sejak dirilis beberapa tahun yang lalu, tidak ada permainan lain yang berhasil mencapai tahap kehangatan yang sama, dan ia semakin baik berkat banyak . Sukar untuk membayangkan apa-apa yang akan pernah menyaingi Stardew Valley — ia hanyalah salah satu permainan terhebat yang pernah dibuat, dan jika entah bagaimana anda belum memainkannya, yang baru adalah cara yang sempurna untuk memulainya. Pertama kali dirilis pada tahun 2016, Stardew Valley memiliki susunan yang anda jangkakan dari simulator pertanian mana pun, seperti Harvest Moon. Selepas kematian datuk anda, anda mewarisi sebuah ladang yang runtuh di luar Bandar Pelican. Berharap untuk memulakan kehidupan baru, watak anda berpindah ke sana dan berusaha memulihkan ladang yang runtuh itu sambil mengenali penduduk unik Bandar Pelican.Seni piksel yang indah dan soundtrack yang santai dari Stardew mendorong pendekatan yang menenangkan dan santai. | ConcernedApeApa yang membuat Stardew Valley begitu hebat adalah kebebasan yang tidak terbatas yang ia sediakan. Ia menawarkan struktur untuk membimbing pemain, tetapi menghilangkan sebarang tekanan atau had masa. Dengan melakukan ini, Stardew mencari titik sempurna antara gameplay yang terbuka seperti Animal Crossing dan aspek yang didorong oleh cerita seperti Harvest Moon. Tidak ada cara yang betul untuk memainkan Stardew Valley, kerana permainan ini menggalakkan anda untuk mendapatkan apa yang anda inginkan dari pengalaman ini. Jika anda ingin menjalankan ladang anda dengan kecekapan yang tidak henti-hentinya untuk menghasilkan hasil yang terbesar, anda boleh melakukannya. Jika anda lebih suka fokus untuk bergaul dengan penduduk bandar dan berkahwin, anda boleh melakukannya. Dan jika anda hanya peduli untuk menghias rumah anda dan membuat ruang hidup yang idil, itu juga tidak mengapa. Setiap elemen Stardew Valley terasa terperinci dan bernilai, tetapi juga tidak ada keperluan untuk menyelesaikan sesuatu atau mengikuti alur cerita tertentu. Anda boleh menghadapi permainan ini dengan syarat anda sendiri, dan Stardew mempunyai sistem kemajuan yang bijak untuk mendorong ini, membolehkan anda memperbaiki kemahiran anda dalam perlombongan, pertanian, mencari makanan liar, memancing, dan pertempuran.Terdapat seluruh bahagian permainan, seperti lombong yang penuh dengan monster, yang anda boleh elakkan jika anda mahu. | ConcernedApeTerdapat juga beberapa sentuhan pintar yang membuat segala yang anda lakukan terasa bermakna pada tahap cerita dan mekanik. Bergaul dengan NPC yang menarik dan berkahwin adalah momen yang menyenangkan, tetapi ia juga bermakna pasangan baru anda pindah ke rumah anda dan boleh membantu dengan tugas harian. Membuka dan melabur di Pusat Komuniti membuka pelbagai mekanik gameplay baru, termasuk rumah hijau di mana anda boleh menanam tanaman sepanjang tahun dan kereta lombong untuk perjalanan pantas. Setiap perkara yang anda lakukan dalam Stardew Valley terasa seperti ia memberi ganjaran kepada anda dalam beberapa cara, dan pendekatan yang berbeza boleh membuat setiap kali memainkan permainan ini terasa berbeza, itulah sebabnya mudah untuk menghabiskan ratusan jam untuk memainkan permainan ini. Di luar semua komponen utama, Stardew Valley termasuk berpuluh-puluh butiran kecil dan penemuan yang membuat dunia ini menjadi lebih menarik. Anda mungkin menemui seekor tikus di sebuah rumah terbengkalai yang gembira menjual anda topi. Atau ada beruang yang lucu di hutan yang sentiasa meminta makanan daripada anda, dan akan memberi bantuan kepada anda jika anda terus memberinya makan. Mungkin senjata lebih sesuai dengan anda, dan anda ingin mengungkap rahsia Pedang Galaksi legenda itu. Stardew Valley penuh dengan rahsia kecil. | ConcernedApeTerdapat sebilangan besar perkara yang tidak percaya diri untuk ditemui dan dilakukan dalam Stardew Valley, dan ini adalah pencapaian yang hebat bahawa permainan ini terus terasa segar walaupun selepas berjam-jam memainkannya. Jika Stardew Valley adalah mengenai apa-apa, ia adalah kegembiraan sebenar dari eksperimen dan penemuan. Ia adalah salah satu pengalaman yang paling menyegarkan yang anda boleh dapatkan dengan permainan video, hanya kerana ia begitu riang dan menghangatkan hati. Ini adalah permainan yang mempunyai sesuatu untuk semua orang, dan jika anda sedang mencari untuk memuatkan permainan baru ke Switch 2 anda, ia boleh membuat anda terlibat untuk masa yang sangat lama.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Stardew Valley boleh didapati pada PS4, Xbox One, Nintendo Switch 1 & 2, dan PC.

Kerry Hayes/20th Century Fox/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) - Jika anda peminat Marvel jenis tertentu, ada kemungkinan besar anda telah melihat setiap treler bocor untuk . Dan jika anda ada, maka anda mungkin perasan bahawa semua orang bercakap tentang mutan tertentu yang kembali untuk membuat impak besar dalam MCU.Seperti yang didedahkan oleh satu treler bocor dan dilaporkan oleh pelbagai media, termasuk , treler seterusnya untuk Avengers: Doomsday hampir pasti akan menampilkan kembalinya James Marsden sebagai Cyclops. Adakah kita sudah tahu bahawa Mardsen kembali? Ya. Adakah kita faham sepenuhnya bagaimana Marvel Cinematic Universe akan mengintegrasikan alam semesta Fox X-Men? Tidak. Tetapi dalam rakaman yang bocor, Cyclops akan memakai kostum biru dan kuning lama buat kali pertama.Dalam filem X-Men, lakonan Marsden sebagai Scott Summers meletakkannya dalam peranan yang tidak menyenangkan sebagai "lelaki serius" berbanding "lelaki cool" Wolverine (Hugh Jackman). Dalam X-Men: The Last Stand (2006), Cyclops telah dihantar secara tidak sopan ke kubur superhero, yang terasa seperti hukuman atas personaliti pemarah watak itu. Sementara itu, adegan yang kita dapat dalam treler seterusnya kedengaran seperti diambil terus dari pembukaan klasik Cyclops menembak pancaran optik ke langit. Bolehkah ini menandakan versi baharu watak itu?Cyclops (James Marsden) melepaskan pancaran optiknya dalam X-Men (2000). | Getty Images/Hulton Archive/Getty ImagesWalaupun peranannya dalam filem aksi langsung yang sedia ada, Scott Summers lebih daripada sekadar lelaki yang mempunyai pancaran optik dan marah pada Wolverine kerana cuba merampas teman wanitanya, Jean Grey. Dalam kebanyakan inkarnasi X-Men, dia adalah pemimpin de facto kumpulan itu dan hati sebenar pasukan itu, sesuatu yang ditangkap oleh rancangan animasi tetapi filem aksi langsung gagal. Dengan Cyclops kembali ke lipatan sinematik Marvel, kemungkinan sebagai varian watak itu, nampaknya dia boleh membuat kemunculan semula dua dekad selepas kematiannya dalam The Last Stand. Marsden tidak pernah melakukan apa-apa yang salah dengan peranannya sebagai Cyclops, tetapi filem-filem itu sentiasa mengehadkan nada dan daya tarikan watak itu. Adakah Doomsday akan memberi kita Cyclops yang kita sentiasa inginkan? Mungkin perubahan kostum pantas dan 20 tahun menunggu sudah cukup untuk melakukannya.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. Avengers: Doomsday ditayangkan di pawagam pada 18 Disember 2026.

Polygram/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) - Sebelum ada River Song dan sebelum itu, ada 12 Monkeys. Ya, filem seram sains fiksyen 1995 ini terkenal dengan pandangan suramnya tentang masa depan, dan mesej deterministik yang hampir keras bahawa anda (kemungkinan) tidak dapat melarikan diri dari nasib anda sendiri. Jay Gatsby mungkin percaya bahawa anda tidak boleh mengulangi masa lalu, tetapi dalam filem perjalanan masa Terry Gilliam, anda juga tidak boleh mengubahnya. Tiga dekad yang lalu, pada 29 Disember 1995, filem unik Gilliam 12 Monkeys tayang di pawagam. Sejak itu, ia telah... dan bahkan menjana sebuah [sesuatu] yang sangat baik, walaupun sangat berbeza. Tetapi bagaimana jika kita berpura-pura tidak pernah melihat 12 Monkeys? Apa yang akan kita dapati apabila menontonnya hari ini? Jawapan ringkasnya ialah jika kita mengetepikan trope perjalanan masa paradoks yang kini sudah biasa, inti filem ini sangat humanistik dan sangat romantis.Bagi mereka yang mungkin tidak ingat, premis 12 Monkeys hampir terlalu sederhana apabila diterangkan secara langsung: Berikutan virus global yang mematikan di masa depan, seorang tahanan bernama James Cole (Bruce Willis) dihantar kembali ke masa lalu dari tahun 2035 untuk mengumpul data tentang virus tersebut, untuk mencipta vaksin pada masa kini. Namun, kerana ini adalah filem perjalanan masa, perkara tidak berjalan seperti rancangan, dan Cole secara singkat tiba di Perang Dunia I, serta pada tahun 1990, sebelum akhirnya tiba pada tahun 1996.Di sepanjang perjalanannya, dia bertemu dan jatuh cinta dengan seorang psikiatris bernama Kathryn Railly (Madeleine Stowe). Awal dalam filem, dia menganggap dia gila klinikal, dan pada tahun 1990 dia secara singkat dimasukkan ke institusi mental bersama seorang yang disahkan gila, Jeffrey Goines (Brad Pitt). Pada masa filem itu dikeluarkan, banyak perbincangan mengenai persembahan Pitt yang sangat berlebihan sebagai Goines, tetapi apabila ditinjau semula, kehebatan sebenar filem ini adalah dinamik antara Stowe dan Willis. Apa yang bermula sebagai situasi tebusan, hampir dalam gaya karya Pedro Almodóvar Tie Me Up! Tie Me Down!, berubah menjadi sesuatu yang lebih lembut dan secara anehnya boleh dipercayai. Kembalinya Madeleine Stowe ke 12 Monkeys pada 2016. | SYFY/NBCUniversal/Getty ImagesSelepas menyedari bahawa dia hanya benar-benar ingin tinggal di masa kini, sekitar pertengahan filem, Cole cuba membujuk Railly bahawa dia gila, dan membujuk dirinya sendiri bahawa malapetaka global yang akan datang tidak akan berlaku. Tinjauan semula 12 Monkeys sering tertumpu pada realiti retak Cole dan idea bahawa dia mengalami episod halusinasi. Tetapi yang benar ialah, apabila ditonton semula, 12 Monkeys sangat mudah difahami: Seorang pelancong masa yang patah hati memutuskan dia membenci masa depan dan berusaha keras untuk mencari cara untuk tinggal di tahun 1996 bersama kekasihnya yang sejati.Apabila... berlaku, Terry Matalas dan Travis Fickett mengambil idea cerita cinta dalam 12 Monkeys dan meneruskaninya. Dan walaupun Gilliam mungkin tidak pernah meluluskan pendekatan abad ke-21 terhadap 12 Monkeys, kedua-dua filem dan rancangan itu mengandungi tema romantis yang sama tragis.Dengan menonton semula filem asal, kini dengan pengetahuan bahawa Madeleine Stowe muncul dalam 12 Monkeys Musim 2, hanya membuat warisan filem itu lebih manis. Dan itu kerana dalam semua perwujudan, 12 Monkeys adalah tentang Cole dan Railly. Persembahan Willis dan Stowe dalam filem asal sangat elektrik, ia membuatkan anda tertanya-tanya jika pasangan itu boleh membuat filem komedi romantis bersama. Contohnya: Salah satu adegan paling lucu dalam filem berlaku selepas Cole kembali untuk mengambil Railly dari bagasi kereta, selepas gagal mendapatkan sebarang maklumat daripada Goines di sebuah parti mewah. Cole akan melakukan perjalanan masa, dan mereka bertengkar tentang di mana dia kehilangan pistolnya. Di tengah-tengah ini, dia menyebut cuba bercakap dengan Goines, dan dia berkata, dengan kagum: “Anda pergi ke PARTI?” Dalam era di mana paradoks gelung tertutup adalah perkara biasa, momen seperti ini adalah kehebatan sebenar 12 Monkeys. Terry Gilliam mengarahkan Brad Pitt dan Bruce Willis dalam 12 Monkeys. | Phillip Caruso/Polygram/Kobal/ShutterstockFilem ini juga bijak menggunakan medium sinema itu sendiri untuk membuat kenyataan tentang memori dan keadaan manusia. Apabila Cole dan Railly menonton filem Hitchcock Vertigo dan The Birds di sebuah teater, Cole berkata: “Ia sama seperti apa yang berlaku kepada kita... seperti masa lalu... filem itu tidak pernah berubah... Ia tidak boleh berubah, tetapi setiap kali anda melihatnya, ia kelihatan berbeza, kerana anda sendiri berbeza.”Konsep ini secara bijak melindungi 12 Monkeys daripada kelihatan lapuk. Ia adalah filem tentang keabadian, nasib, dan cinta. Dan setiap kali anda menontonnya, anda akan melihat sesuatu yang baru, menjadikan cerita cinta tragis ini, secara anehnya, mengangkat semangat.Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya. Sektor: Top Story, Berita Harian SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain. 12 Monkeys (1995) tersedia untuk disewa di Prime Video, Apple TV, dan tempat lain.