Netflix Telah Diam-Diam Mengeluarkan Thriller Kehidupan Termunafik Ini Tahun Ini

(SeaPRwire) –   Sekurang-kurangnya, Thrash membuatkan filem Crawl kelihatan seperti sebuah karya agung. Pada masa itu, ramai — termasuk penulis ini — menolak filem buaya ganas tahun 2019 arahan Alexandre Aja kerana ia berlaku di ruang bawah tanah di Florida, dan, sebenarnya, rumah di Florida tidak mempunyai ruang bawah tanah. Namun, jika dilihat semula, itu hanyalah perincian kecil berbanding banyak, terlalu banyak kelemahan logik dan ketidakkonsistenan yang ketara dalam Thrash — terlalu banyak untuk dikira, antaranya ialah “mengapa rumah-rumah ini dipenuhi air pada kadar yang sangat berbeza?” dan “adakah dia benar-benar memotong tali pusatnya sendiri dengan sekeping kayu basah?”

Sudah tentu, mengharapkan logik daripada filem yang mempunyai dialog, “Mommy’s got to fight some f*cking sharks” — yang berlaku sejurus selepas pemotongan tali pusat itu, secara kebetulan — sememangnya satu harapan yang sia-sia. Begitu juga dengan mengharapkan kualiti daripada filem yang pada asalnya dirancang sebagai tayangan teater daripada Sony Pictures, kemudian secara senyap-senyap dipindahkan ke Netflix selepas ia selesai penggambaran. Satu-satunya perkara yang benar-benar mengejutkan di sini ialah filem ini pernah dirancang untuk tayangan teater sejak awal lagi, kerana masalah Thrash bermula pada peringkat skrip. Sama seperti penduduk sepanjang hayat di pesisir Carolina yang kekal di rumah semasa taufan Kategori 5 tanpa bersusah payah menutup tingkap mereka, eksekutif studio ini sepatutnya menjangkakan apa yang bakal berlaku.

Walaupun penggambaran dilakukan di Australia, Thrash berlatarkan bandar fiksyen Annieville, South Carolina, di mana kebanyakan orang cukup waras untuk mengemas barang dan meninggalkan bandar apabila diberi amaran. Senario ini sentiasa menimbulkan cabaran bagi filem seperti ini: Bagaimana mereka mengekalkan cukup ramai orang untuk mengisi filem tersebut, sambil membebaskan mereka daripada fakta bahawa itu adalah tindakan yang bodoh? Di sini, tindakan watak-watak kita dijustifikasikan melalui gabungan agorafobia, “kerja” yang tidak dijelaskan, dan bapa angkat yang pemabuk dan kejam yang berkeras mengatakan bahawa “ia hanya hujan sedikit” sehingga saat dia dimakan oleh jerung harimau.

Tetapi kita mendahului cerita. Penghidap agorafobia kita ialah Dakota (Whitney Peak), yang tidak mampu meninggalkan rumah tanpa mengalami serangan panik sejak kematian ibunya beberapa tahun lalu. Bapa saudaranya, Dr. Dale Edwards (Djimon Hounsou), yang kebetulan merupakan seorang saintis jerung, melawatnya pada awal filem. Namun, sebahagian besarnya, Dakota langsung tidak bersedia untuk taufan yang bakal melanda semasa dia berkurung di rumah ibunya sambil menonton Dance Moms (kini distrim di Disney+, satu lagi petanda bahawa filem ini dijual kepada Netflix selepas ia siap).

Itu semua boleh diterima — kesedihan membuatkan orang melakukan perkara yang pelik, malah orang yang tahu cara mengendalikan senapang tempuling. Lisa (Phoebe Dynevor), yang hamil sembilan bulan dan memandu kereta Fiat biru kecil seperti gadis bandar yang baru berpindah, tidak mempunyai alasan sedemikian: “Saya dari New York! Kami tidak mempunyai taufan!” dia membantah pada satu ketika, yang sebenarnya tidak benar sama sekali. Sekali lagi, ini adalah sesuatu yang ditulis ke dalam skrip filem, dan boleh dengan mudah disemak faktanya jauh sebelum ia dirakam, disunting, diperbetulkan warnanya, ditayangkan dalam ujian, dan akhirnya dihantar terus ke penstriman. Penulis-pengarah Tommy Wirkola berasal dari Norway, memang benar, tetapi sekali lagi — alasan, alasan.

Sebab sebenar mengapa Lisa lambat untuk berpindah, atau mengapa tiga beradik yang dilakonkan oleh Ayla Browne, Stacy Clausen, dan Dante Ulbadi terperangkap di dapur yang banjir sepanjang filem itu, adalah supaya Wirkola boleh menyediakan babak-babak keterlaluan seperti kelahiran anak Lisa di dalam air (sangat menjijikkan) atau babak di mana adik-beradik itu meletupkan sekumpulan jerung dengan dinamit yang dibalut dengan stik T-bone. Walaupun dirancang dan dirakam dengan lebih baik (atau sekurang-kurangnya lebih cekap), babak-babak ini tidak pernah benar-benar mencapai tahap keterlaluan seperti, katakan, filem-filem Sharknado.

Inilah paradoks Thrash. Ia terlalu bodoh dan tidak masuk akal untuk menjadi filem yang bagus, sementara pada masa yang sama terlalu licin dan dihasilkan secara profesional untuk menjadi filem B-movie murahan yang sebenar. Ia mempunyai saat-saatnya: Babak di mana jerung mula menyerang, tertarik dengan bau darah dari trak daging yang rosak, dan memakan tiga orang yang cuba menjadi “Good Samaritan” sementara Lisa duduk menjerit di dalam kereta Fiatnya yang banjir, memberikan keterujaan yang membuatkan orang tertarik kepada filem makhluk ganas seperti ini.

Tetapi itu tidak sama dengan detik-detik besar yang jelas ditulis untuk nilai “camp”, yang semuanya terasa hambar. Malah dialog besar Lisa hilang begitu sahaja seperti kepingan bumbung ditiup angin, sehinggakan saya terpaksa menjeda filem itu dan memutarnya semula kerana saya fikir saya tersalah dengar pada kali pertama. Semua filem jerung mempunyai nilai hiburan yang tersendiri — siapa yang tidak suka melihat jerung lapar mencabut lengan seseorang, terutamanya jika mereka layak mendapatkannya? — yang bermaksud Thrash berbaloi untuk ditonton jika anda memulakannya dengan memahami bahawa ia tidak bertujuan untuk diambil serius. Mata bonus jika anda suka berasa lebih bijak daripada filem yang anda tonton, yang sangat mudah dengan skrip yang seteruk ini.

Atau anda boleh menonton Crawl sahaja.

Thrash kini sedang distrim di Netflix (dan Crawl ada di Pluto TV).